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自打那天跟着表弟一起玩了一天之后，回到家中，我就彻底无眠了。那是我从小到大第一次失眠，而我的眼前也不停地闪现着游戏里的情节、场景，耳边回荡着《蝶恋》的音乐。
……
一周后，我兴奋地捧回了一张光碟，上面写着《仙侠奇侠传》99柔情篇。我迫不急待地将它放入光驱，熟练地将文件安装进我的电脑，开始了属于我自己仙剑之旅。
或许是我第一次打RPG的游戏，又或许是我的执著憨直。在接下来的几乎半年的时间里，我就这样一头扎进了仙剑的世界，几乎到了茶饭不思、夜不能寐的地步，每天夜里打游戏到12点多将近1点。想想这个记录啊！几乎到现在为止还没有被我自己打破，也堪称的上是一个经典了吧！
半年的时间里，在一无修改器、二无秘笈、三无攻略的“三无”艰苦环境中，经历了几次的卡壳、爆机、重玩，终于是晕头转向（一半是被那超级强悍的迷宫给晕的，另一半是每天睡眠不足给闹的）的打过了通关，当看到最终结局字幕闪现的那一瞬间，当看到灵儿义无返顾地冲向水魔兽，当那一滴泪飘洒在空中，当天蛇杖从空中缓缓落下的那一刹那，我的泪水很不自觉地如开闸的洪水般滚落而下，那也是我为数不多的一次落泪，更是我唯一一次为了一款游戏而潸然泪下。
繁星点点，跨越银河能否与你相见？
不怕遥远，只盼此刻飞奔到你身边。
往事如烟，魂萦梦牵，增添我心中思念。
纵然追寻万年，今生的情缘不变！
……
还记得这首《情愿》吗？虽然也许现在许多人已记清了，但当时的我真的觉得只有这首歌才能够真正唱出我心中的感受。我是真的真的感觉到自己已经化身为李逍遥，只为了虚幻世界中可爱的灵儿而哭泣，什么是心痛，什么是心碎，别说我太少年，别说我不了解。在那一刻，我已然从内心深处感同身受。
往后的岁月，我也曾几度混混噩噩，几般魂不守舍，甚至会在梦里喊着灵儿的名字哭醒……也曾因此而导致初三上学期的学习成绩直线下降，但我依旧没有后悔；
往后的岁月，我也曾几度在闲遐之余重温我的仙剑之梦，但那时的我已经有了攻略，有了秘笈，甚至从仙剑英雄网中拷贝了作弊的利器，只为了尝试看看是否能够改写逍遥与灵儿的悲剧；
往后的岁月，我依旧不懂得如何玩游戏，依旧认为玩游戏是一件浪费钱又浪费时间的事情。但只要有仙剑系统的游戏出品，我依旧是必买必玩，从未拉下，但除了仙剑，我再也没有触碰过其他任何一款的游戏。因为我的第一次已经献给了最最经典的仙剑，不知道是应该庆幸，还是应该惋惜。但有一点可以肯定的是，我从未后悔认识仙剑，也从未忘记那一段彻夜难眠的岁月；
往后的岁月，从仙一到新仙剑，再到仙二、仙三的出品，尽管质量与画面愈发的精致细腻，尽管情节和感人程度每况愈下，但我依旧执著不改，每款必买必装之，只因期盼着大宇公司以及仙剑之父姚先生能够真正为我们一圆心中的灵遥重逢之梦想。
曾经的曾经，这是无数人的梦想；
现在的现在，这依旧是许多人的遗憾。
也许缺憾的美才是悲剧感人至深的最大法宝，也许只因为悲伤的结局才格外的让人珍惜，也许……
曾几何时，无数次的听闻大宇有意将仙剑搬上荧幕；曾几何时，也曾在湖南卫视以及仙剑英雄网等平台看到诸多关于仙剑选角的各种猜想、小道消息与时况转播；然而一次又一次的搁浅，一次又一次的失望，让我心灰意懒……
就在大家以为没有希望的时候，终于迎来了唐人筹拍的电视剧版的《仙剑奇侠传》。
当看到《仙剑奇侠传》终于不负众望地呈现在眼前，当看到剧中那一个个鲜活而个性的人物的精彩演绎的时候，我的心中是又爱又恨，又喜又悲。
爱之爱，大宇和唐人终于圆了我的一个梦；
恨之恨，这个梦想居然让我等了这么长久；
喜之喜，剧中的演员，尤其是主演是那么的优秀，把剧中的人物演绎的如此精彩；
悲之悲，电视版的仙剑依旧没有改变游戏中的悲剧命运，月如、灵儿依旧是那样绝决而不舍的离逍遥而去。
当灵儿冲向水魔兽的刹那，我的心猛的揪紧，仿佛已经预感到了悲剧将再度发生；
当逍遥绝望地扑倒在地，哭喊着“李逍遥，你没用，为什么你身边的人都死了”的时候我的心也跟着疼痛起来；
当灵儿从水中缓缓升起，用力向岸边飞来，亲昵地刮着逍遥的鼻子，并用甜美地微笑着说：“逍遥哥哥，傻瓜，人家答应过你的，我是不会死的……”的时候，我的心就仿佛干涸的沙漠遇到和风细雨般，那种复苏的欣喜难以言说；
然而，当最终的最终，发现灵儿无力地躺在逍遥的臂弯，鲜血染红了衣襟，却还依旧强撑着身体……我的心已枯萎，眼已无泪，只记得胡歌版的逍遥那张早已布满沧桑的脸，只记得我自己也跟着胡歌喊出了那句“你明白吗？”……
是的，十年了。十年的时间换来如此的结局，我不知是该喜还是该悲。但我依旧想说：感谢亦菲、感谢胡歌，感谢以轩，为我们这些铁杆的仙迷们再现了如此感人至深的一部电视剧版的仙剑之梦。
虽然剧情上与游戏版的各有千秋，也各有遗憾，甚至其中还有些恶搞的情节出现，但真的真的觉得，几位主演都已经非常完美的呈现了我心目中主角的样子。甚至亦菲的灵儿还超越了我心目中的灵儿的形象，不再是虚无的、虚幻的美，而是真真切切的、亲切而感人、温柔而坚忍的美。
虽然结局依旧心伤、心痛、心碎，甚至心死，但至少心中已经了无遗憾。因为我发现，当看完整部《仙剑奇侠传》的电视剧之后，我真的真的要感谢亦菲、感谢胡歌，是他们圆了我十年来的一个梦，让我真正我才真正读懂了灵儿，也读懂了逍遥和月如，读懂了他们之间的那份不需言说的爱。
相爱不如相知！
后记：
仙剑，这个经典的游戏让我们感动太多，等候太久。是亦菲让我们圆了一个仙剑梦。是唐人与大宇让我们明白了什么叫十年磨一剑。
经典永不消逝，真爱永远无敌！愿仙剑精神永存你们心间！
十年，不是一个限期，而是一段历史，一段心灵的旅程，当岁月的风吹落一地心灵的尘埃，心灵深处的一角，感动的心弦正在轻轻的奏响，那是曾经感动过我们的旋律，《蝶恋》、《白河秋水》……一曲曲、一句句，都在提醒着我们曾经的曾经有一个如此经典的游戏在感动着你我。而多年之后，当亦菲和胡歌将一部名为《仙剑奇侠传》的影视巨作再次呈现在大家的眼前之时，那份沉寂了多年的回忆再度苏醒。它既圆了我们的一个梦，同时又续写了一段崭新的传奇，让更多的人认识了仙剑，感动于仙剑！
十年梦仙剑，十年梦终圆，如能续前缘，愿再梦十年！
我心中的那个“林妹妹”去了
记得前阵子还有朋友在开玩笑，说：“我给大家出一个脑筋急转弯的题，说：林妹妹是怎么死的？”“答案就是：摔死的。因为：天上掉下个林妹妹嘛！”众人不禁莞尔。
然而我相信，此时此刻，再不会有人拥有这样调侃的心情。如果再有人问：“林妹妹是怎么死的。”一定会多一个很悲伤的答案：“病死的！”
是的，谁也没有想到，“黛玉”就这样走了，在举国上下正在如火如荼地进行“红楼梦中人”的选秀活动的时候，在新版的《红楼梦》紧张地筹划之际，她走了。一如徐志摩《再别康桥》中的那一句：“轻轻地你走了，正如你轻轻地来，你挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”陈晓旭走的时候，不但没有带走一片云彩，而且也没有带走一缕青丝，但她却带走了无数人们对她的思念与牵挂，还有那无声的祝福与惋蜡的泪水。
她的离去，让无数的人为她落泪、为她惋惜。而那些悲伤人群里，不但有她的亲人、曾经的共事，也有无数曾经感动于《红楼梦》里林妹妹的忠实观众们，也曾经亲眼看到一位老人在看到陈晓旭离去的消息时潸然泪下，那是发自内心的眼泪。我想：虽然她走的那一刻，一定还在受着病痛的折磨，但我相信，她一定是笑着离开。
虽然她就这么走了，但留给我们的其实不仅仅是伤感，还有无尽的思考。至少在我的心里，陈晓旭其人，足可以称的上是一个传奇。在她短短四十二载的青春岁月里，身为演员的她只给人们留下两部作品、两个角色，一个是《红楼梦》里的林黛玉，而另一个是《家》里的梅表姐，其中最具影响力的其实只有“林黛玉”。但仅仅只是这样的一个角色，就足以让所有的人们记忆深刻。也许多年之后，《红楼梦》可以被翻拍、“林妹妹”也会有她的接班人，但陈晓旭却永远也不会有人替代，正如同《射雕英雄传》里翁美龄版的俏黄蓉一样，即使后来者无数，所能够为人们深深记忆的永远只有那么一个了，而这就是经典。
我所深深思考的问题不是翁美龄，不是黄蓉，不是陈晓旭，也不是林黛玉，而是我在想，现在的影视作品如此之多，拍摄技巧也比之当年不可同日而语，但为什么真正能够留下来的如当年的《红楼梦》、《87版射雕》之类的作品越来越少了呢？为什么能够一如陈晓旭、翁美龄一般经典的演员越来越少了呢？是现在的演员不够优秀、不够敬业，还是因为现在的人越来越缺乏一种欣赏艺术的心态？我想更多的可能是后者吧！
曾几何时，“林妹妹”出家的那一刻，网上还曝出不少的传闻，最为离谱的就是宋大鳄的那张臭嘴喷出的所谓“偷漏税事件”，结果网上炒了沸沸扬扬……我想，即使是陈晓旭没有下海经商、没有出家、没有辞世，如果她至今依旧还活跃在影坛中，还活跃在人们的视线里，她还能够为人们创造多少的经典，又能够塑造多少如“林妹妹”一般经典的人物？
诚然，陈晓旭自己也坦言，之所以退出演艺圈，是因为自己已经没有信心再去塑造能够超越“林黛玉”的角色，但从另一方面讲，即使她真能够超越自我，现今的这个娱乐圈是否还会有人一如当年欣赏林黛玉一般的去欣赏她所塑造的角色？对此，我真的要打一个大大的问号。
有的时候，真的不明白，为什么现在的人们那么的突出“演技”的份量？什么那么多的人希望一个演员去塑造各种不同的角色，甚至与自我的个性反差极大的角色来证明自己的演技？就拿现在的众多所谓的实力派演员来说，又有几人能够有信心说自己能够演出一个比之当年的林黛玉更加精彩的角色来？想当年《红楼梦》剧组开拍的时候，又有几个演员能够称的上是绝对的实力派？演技派呢？我想应该是没有的，即使是有，也为数不多吧！为什么他们可以凭借自己青涩的表演塑造那么一个个鲜活可人、感人至深的经典角色，而现在的那么多出色的演员却不能够做到呢？我想这应该不是现在的演员全都低俗了，而应该是人们的心态变了，变的不知道该如何去投入的欣赏真正的艺术了。
诚然，一部好的影视作品它的质量不会改变的，但当时代的标准改变的时候，人们审视它的心态也就改变了。正如同我们若抛开时代的积淀，用现在的流行眼光去审视《87版射雕》和《红楼梦》，相信那种感觉就不再是美好的，甚至是会让人失望的。是经典变了吗？我想变的应该是人们的心态。正如同古人们欣赏一些书法大家的墨宝是为了品评其中的意境，而现代人收集古董是为了保值一样。
有人说，陈晓旭的一生“成也黛玉、败也黛玉”。无论是她的经典艺术成就又或者是她下海经商后的好人缘所带来的无限商机，都缘自那个饱读诗书、诚不欺我的林妹妹，而她之所以低调的隐退娱乐圈，之所以落发为尼、所以抱病辞世，很大程度上也是因为她与林妹妹的个性太过的相似。而也正是因为这样的一种天然靠近的个性成就了这样一个后人所无法超越的经典（前阵子还有人在网上讨论，这次的《红楼梦中人》选秀，究竟是选林黛玉的演员还是选陈晓旭的模仿秀，本人不禁愕然），而这样的经典，我相信也是不可复制的经典艺术。但是现在的人们却将本色演出的演员扣之以“没有演技、毫无技术含量”的大帽子，而将那些极力展现演技、出演出自己的个性特点甚至年龄性别反差极大的演员树立一个大大的“演技派”的大碑，我不知道各位做何感想，至少我本人是无法认同的。
愿我们在怀念晓旭姐的同时也能够为现今的娱乐圈，或者说是中国的影视艺术重新找回一种正常的、良好的，能够让人们真正回归到欣赏艺术的心境。晓旭姐是我心目永远的“林妹妹”。
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