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人而呼吁，为他人分忧，为他人感受痛苦。在这些诗人看来，“没有所谓别人的
痛苦”（吉洪诺夫），“没有所谓不幸的爱情”（德鲁尼娜），“这个星球上什
么事情都会使人分心”、“幸福的人为他分忧”（维诺库罗夫），“哪怕是用话
语去减轻人们的痛苦！”
（库列绍夫），“用自己的胸膛保护他人——没有比这更富有人性的使命”
（塔季扬尼契娃），“别人建的房屋，我不住；以别人的痛苦为代价的幸福，我
不要。”（成吉兹。阿吉佐夫）等等。诗人阿里姆。凯肖科夫在《小溪》一诗中
表达了普普通通的“小人物”为他人分忧的良好愿望和富有人道主义精神的高尚
作为：我不是狂风与暴雨的主宰，在幸福与灾难面前我无能为力，唯独在他人痛
苦泪水的源头，我能够用自己的水将它们洗去。②从广义上说，这种细微而崇高
的人道主义精神，是按照叶赛宁诗歌的抒情基调发展开来的。如果说在马雅可夫
斯基那里，这种痛苦的感受变为一种行动，即改造旧的、创造新的，为实现未来
的幸福而斗争的话，那么在叶赛宁及其当代的继承人那里，这种为别人分忧的痛
苦感受，则贯穿着一种富有自我牺牲精神的崇高人道主义。对人的爱，对自己人
民的痛苦与不幸的深切同情，对人、人性和未来的信念，乃是俄罗斯民主主义诗
歌人道主义精神的真谛。而当代的一些有世界性影响的苏联诗人已通过继承和发
扬叶赛宁诗歌的人道主义倾向，从最崇高的意义上来理解人道主义，把关注全人
类的命运和未来视为己任了。大自战争与和平、生态的平衡，小自鸟儿的悲鸣、
小草的枯荣，都会引起他们对整个地球①《青春》，1965年第10期，第68页。
②《青春》，1985年第12期，第21页。
和时代的忧虑与不安，如对避免热核战争灾难的人道与理智的赞颂，便体现
出更高层次的人道主义精神。
第十三章诗人与中国在俄罗斯诗坛上，可以说，叶赛宁是普希金之后最受读
者喜爱和崇拜的诗人之一。前苏联先后为他诞辰70、80、90周年举行过大规模的
纪念活动。诗人的家乡康斯坦丁诺沃村整个被俄罗斯联邦划为国家级“文学保护
区”，而“保护区”的重点自然是“叶赛宁文学博物馆”。在现今的俄罗斯，叶
赛宁的肖像被印在邮票上和中学、大学课本里，刻在浮雕和版画上，而他的作品，
已被印成六卷本广泛发行了。至于叶赛宁的一生和诗人形象，在纪录影片《谢尔
盖。叶赛宁》（苏联中央纪录影片制片厂，1965）、故事影片《歌唱吧，诗人…
…》（莫斯科电影制片厂，1971）、大型声乐交响诗《怀念叶赛宁》（格。斯维
里多夫作曲，1971）
和传记小说《谢尔盖。叶赛宁》（阿。安德列耶夫著，1973）等许多文艺作
品中得到了栩栩如生的艺术再现。初步统计，以叶赛宁为题材创作的诗歌近700
首①；以叶赛宁生活片断为情节创作的散文作品有50余部②；根据叶赛宁的诗歌
作品谱成的抒情歌曲和其他音乐作品有500 余首③，叶赛宁的诗，不仅抒写了主
人公的内心世界，如批评家梅特钦科所说，乃是“别具特色的抒情日记”，同时
也体现出伟大转折的时代，即暴风雨般的革命时代及这一时代所引起的人的精神
面貌的变化。然而，在很长一段历史时期里，叶赛宁被视为“颓废诗人”的典型，
他的作品被打入冷宫。直到50年代末诗人才被恢复名誉，其闪烁异彩的诗作使人
们相信他是“真正苏维埃诗歌艺术的代表”（诗人阿谢耶夫语）。此后兴起的
“叶赛宁热”一直持续到今天。诗人的各种选集尽管一版再版，但仍供不应求。
有的叶赛宁诗集，如同普希金的作品，一印就是上百万册，而且当即销售一空。
这种现象的本身也可以证明叶赛宁的诗歌地位，怪不得诗人沃兹涅先斯基说：
“美利坚的强大在于电脑，俄罗斯的强大在于读者。”
叶赛宁的诗歌培养了一代又一代苏联诗人，许多青年诗人从他的诗歌中汲取
营养，受到启迪，从而形成了七八十年代颇具影响的“悄声细语”派诗风。这种
诗风至今不衰，在俄罗斯诗坛上仍保持着旺盛的势头。
叶赛宁的诗歌在世界范围内也产生了一定的影响，各种外文译本已有几十种
流传于世界各国。前南斯拉夫出版了两套不同版本的叶赛宁诗歌全集。早在诗人
生前，欧洲的一些国家就翻译介绍了叶赛宁的诗歌作品，例如英国和意大利，分
别于1922、1923年首次翻译介绍了叶赛宁的诗。这些国家差不多都是翻译与介绍
同时进行，我国则是先介绍诗人后翻译其作品。中国读者第一次听到叶赛宁的名
字是通过愈之先生于1922年介绍十月革命后苏联文学的文章《俄国新文学的一斑
》（《东方杂志》第19卷第4 册）。愈之先生在这篇文章中充分肯定了叶赛宁的
诗剧《普加乔夫》的革命现实意义。从时间上看，这与最早介绍叶赛宁的欧洲国
家是同步的。日本于1923年翻译出版了叶赛宁诗选的单行本①。有迹象①参阅《
俄苏作家》（诗人卷第8 册，）“图书”出版社，莫斯科，1985年。
②参阅《俄苏作家》（诗人卷第8 册，）“图书”出版社，莫斯科，1985年。
③参阅《俄苏作家》（诗人卷第8 册），“图书”出版社，莫斯科，1985年。
①参阅《叶赛宁创作问题》第262 —263 页，“现代人”出版社，莫斯科，
1978年。
表明，当年鲁迅先生就是依据日文译本了解叶赛宁的。此后，1927—1930年
间，鲁迅先生曾在《革命文学》等文章和讲话中多次评介过叶赛宁。
然而，鲁迅先生首先注重的是诗人对革命的态度，所以对仅仅是革命“同路
人”的叶赛宁评价较低，指出他在革命现实面前的思想矛盾。联系到当时的革命
现实，可想而知，鲁迅所推崇的是“立意在反抗，指归在动作”。因而叶赛宁的
“纯”抒情只会引起鲁迅先生的遗憾。解放后，由于受到苏联文艺界的影响，叶
赛宁在我国某些人的眼里，乃是“脱离革命”的诗人。直到80年代初还有人在文
章中把叶赛宁与马雅可夫斯基对立起来，称其为“反革命”诗人。这无疑是一个
历史性的误会和悲剧！
叶赛宁所处的时代是俄罗斯历史上急剧转折的时代。伟大的俄罗斯人民通过
革命进军走向了光明的未来。这个时代是严峻的，充满了矛盾和冲突，远不是所
有的作家和诗人都能在这一革命航船上站稳脚跟。但从历史的“远距离”来看，
叶赛宁仍不失为一位伟大的抒情诗人。
应当说，中国新文学是在外国文学尤其是俄罗斯文学的影响下发展壮大的。
中国新诗的发展也深受西方诗歌其中包括俄罗斯诗歌的影响。
从审美趣味来看，我国广大读者是喜爱世界上一切国家的诗歌珍品的。
而如果让一位诗歌爱好者列举一下自己最喜欢的外国诗人的名字时，那么，
即使是在今天，他所举出的三个当中恐怕至少会有一位是俄罗斯诗人。俄罗斯诗
歌如此深入我国读者之心，是与本世纪以来我国几代人在翻译介绍方面的历史功
绩分不开的。继愈之先生介绍叶赛宁之后，我国革命诗人蒋光慈于1928年翻译了
叶赛宁的诗《新的露西》，同时还撰写了连载文章《十月革命与俄罗斯文学》，
其中包括与译诗一起发表的叶赛宁专论（《创造月刊》第1 卷第8 册）。此文在
阐述“十月革命与俄罗斯文学”的背景上，全面评价了叶赛宁的诗歌创作，对中
国读者深入了解叶赛宁产生了一定的影响。蒋光慈还把《新的露西》一诗的译文
收入自己的诗集《乡情集》，于1930年由北新书局出版。李一氓先生则翻译了叶
赛宁的“变形”一诗，收在郭沫若编译的《新俄诗选》里，于1929年由中华书局
出版。在《新俄诗选》的附录中，李一氓和郭沫若先生写道：“在青年诗人中，
他（叶赛宁）是最有天才的一个。”30年代，戴望舒先生曾翻译过叶赛宁的组诗
《母牛》、《启程》、《安息祈祷》、《最后的弥撒》、《如果你饥饿》①，发
表在上海出版的《新诗》杂志1937年第4 期上。40年代，戈宝权先生曾翻译过叶
赛宁的组诗《已经是夜晚啦》、《细雪》、《喂，你，我亲爱的俄罗斯》、《我
又重新在这儿，在亲爱的家庭里》、《明天早一点唤醒我吧》、《我离开了亲爱
的家园》、《在窗子上面是月亮》、《你听见吗——飞过了一辆雪橇》、《天蓝
色的短衫》、《风雪在狂烈地飞旋》），发表在上海出版的《苏联文艺》杂志1947
年第8 —9 期上。同期《苏联文艺》杂志还刊载了叶赛宁的《自传》（葆荃译）
和斯。曼宁撰写的文章《叶赛宁的悲剧》（施蛰存译）。
50年代后半期，孙玮先生翻译过叶赛宁的《大地的船长》和《关于二十六个
人的故事》，发表在《译文》杂志1957年11期上。这就是中国早期翻译和介绍叶
赛宁诗歌作品的四个阶段性的过程。此后便是20年的“空白”。
①这一组诗加上《我离开了家园》，收入《戴望舒译诗集》，湖南人民出版
社，1983年。
从1978年开始，中国对叶赛宁的介绍和研究，进入了一个新的历史阶段。叶
赛宁的诗歌成为中国作家、翻译工作者持续翻译和介绍的热点，对叶赛宁诗歌创
作的研究和对他的诗歌作品的翻译工作可以说从未间断过。在短短十几年的时间
里，叶赛宁的重要作品几乎全部被翻译介绍了过来，刊物上发表的论文也多达几
十篇。爱好外国文学的广大中国读者，可说没人不知道叶赛宁的了。这一时期所
翻译的作品包括叶赛宁组诗（王守仁等译，《春风》杂志1979年第3 期）、《叶
赛宁组诗》（楼肇明译，诗刊《星星》，1980年第11期）、长诗《安娜。斯涅金
娜》（顾蕴璞译，《春风译丛》1982年第3 期）、《叶赛宁诗选》（蓝曼等译，
漓江出版社，1983年）、《叶赛宁评介及诗选》（顾蕴璞编选，北京大学出版社，
1983年）、《叶赛宁抒情诗选》（刘湛秋等译，上海译文出版社，1983年）、《
叶赛宁诗选》（顾蕴璞译，浙江文艺出版社，1990年）、诗集《白桦》（郑铮译，
外国文学出版社，1991年）、《叶赛宁诗选》（丁鲁译，湖南文艺出版社，1992
年）、《叶赛宁抒情诗100 首》（黎华译，山东文艺出版社，1993年）等，其中
顾蕴璞先生译的《叶赛宁诗选》规模最大，包括抒情诗、叙事诗和诗剧，每首译
诗之后都附有简要的“题解”，使读者有可能深入了解作品的创作背景和艺术特
色。从整体来看，叶赛宁诗歌的这些中文译本可以印证叶赛宁诗歌创作的情感基
础：他的抒情诗只为一种巨大的爱而存在，那就是对祖国的爱；对祖国的感情构
成了叶赛宁全部诗歌创作的基调。此外，通过上述翻译作品读者还可以看到，在
叶赛宁的诗中抒情与叙事并非“共存”，而是相互渗透，浑然一体。读者不仅会
受其意象和情节的吸引，而且还会被其激情感染，仿佛那是自己的经历、体验和
心声。或许，这也是叶赛宁诗歌深受中国读者喜爱的原因之一。
在翻译介绍叶赛宁诗歌作品的同时，我国译者也没有忘记诗人的理论著作。
《生活与艺术》①和《玛丽亚的钥匙》②是研究20年代初期苏联诗歌创作和叶赛
宁本人的重要先驱性著作，也是叶赛宁在诗歌理论方面的建树，被翻译成中文之
后引起我国作家和青年诗人的重视。
在我国，近十年来翻译过叶赛宁诗歌作品的译者还有飞白、岳凤麟、龙飞、
冯春、杜家驹、谷羽等人。随着时间的推移，《叶赛宁诗选》还会有其他译本问
世。所有这些都说明，随着改革开放的大好形势，我国诗歌研究和翻译工作正在
加倍努力，争取在介绍世界文学珍品的领域里与其他国家齐头并进。伺时，也说
明中国读者的阅读兴趣和欣赏水平有了重大的改变和提高，叶赛宁的艺术成就引
起我国极大的重视，在读者和新一代青年诗人当中已产生了一定的影响。
读过叶赛宁诗歌的中国读者，十之八九会对这位杰出的俄罗斯诗人产生一种
独特的亲切感情，仿佛他那诗人的气质便是“中国型”的，就像我国唐代大诗人
李白。就豪放旷达的性格、缠绵悱恻的情感和浪漫主义的激情来说，这两位相距
一千多年的异国诗人，倒是有许多近似和一致的地方。我们从苏联作家维尔日比
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