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“浪涌孤亭起，是当年，蓬莱顶上，海风飘坠。”“孤亭”又称垂虹亭，在吴淞江的长桥上，为北宋时所建。“蓬莱”是传说中海中的三座神山之一。传说都具有浓烈的唯心色彩，却不乏良好的心愿。把孤亭说成是天帝的创造，神仙的搬迁，无非是为它的美丽和神圣增光添彩，引发人们对它的笃爱之情。这是上片的第一层意思。天帝既然把自己的杰作布置在这个地方，就要永葆它的青春和安全。江神守护，八龙盘柱，吞云吐雨，好不威风气派。然而，突然昨夜一阵狂风巨澜，地球的轴心歪倒了，狂风把孤亭上五彩的亭檐恶狠狠地送上万里长空，只留下一座横跨的垂虹。这垂虹是指垂虹桥，垂虹亭原来就建在垂虹桥上。这种突如其来的袭击，天崩地坼的变故，使檐飞柱倾，垂虹亭荡然无存，显然不是当时实有的自然现象，而是作者有所寄寓。寄寓何种思想感情，从下片的描写就可以一目了然。
五湖就是太湖，太湖中有客舟靠岸。这客人中显然包括词人自己。他们看到垂虹亭发生的翻天覆地的变化，“怕群仙，重游到此，翠旌难驻。”垂虹亭本来原是神山的故物，而蓬莱又是群仙游居的地方，所以说是“重游”。然而群仙有兴，故亭不存，群仙若真的到此，宏大的队伍将在何处驻足呢？而且，词人对此事显然十万火急，忧心如焚。他焦急地手拍栏杆，想派善飞的白鹭前去送信，制止群仙前来，然而白鹭也因昨夜的重大变故远遁沙渚。作者在这里呼仙遣鹭，驰骋想象，打破了仙界、人间和动物界的界线，使这首词的浪漫色彩越加昭彰。仔细推敲其中的类比相似关系，其中有所实指亦未可知。垂虹桥及亭本是北宋所建赵家故物，现在遭到突变袭击，檐飞亭摧，而亭的原来所有者又想重游故地，而此地又万不可来，词人为此焦急万分。结合当时形势，太湖吴江已为元军扫荡控制，而南京要员甚至包括皇帝欲到此避难的事情并非没有可能。
这里不是群仙的驻足之处，眼见星月满天，宇宙茫茫，什么地方是安全的避难所呢？“鼓双楫，浩歌去。”暂且摇动双橹，高吟浩歌，四海流浪吧！作为难民，颠沛流离是其唯一的选择，作为一种人格追求和生活道路，归隐的思想无疑在这时已经瓜熟蒂落了。（姚宇光）
贺新郎
乡士以狂得罪，赋此饯行
蒋捷
甚矣君狂矣！想胸中些儿磊块，酒浇不去。据我看来何所似，一似韩家五鬼，又一似杨家风子。怪鸟啾啾鸣未了，被天公、捉在樊笼里。这一错，铁难铸。濯溪雨涨荆溪水，送君归、斩蛟桥外，水光清处。世上恨无楼百尺，装着许多俊气。做弄得栖栖如此。临别赠言朋友事，有殷勤六字君听取：节饮食，慎言语。
词人蒋捷生活在宋元易代的动乱时期，生卒年据胡适考证，当在1235—1300
年间，而此词的写作时间，则可从题下小序中看出端倪。小序说：“乡士以狂得罪，赋此饯行。”在这里，词人称词中主人公为“乡士”，即同乡书生的意思，从这个称呼上，可知词人此时已经出仕。查蒋捷中进士的时间，当在宋度宗咸淳十年（1274），而元兵于1276年即攻陷临安，故词人在朝任职的时间，充其量只有两年。此词或作于这两年中。
蒋捷为词，初学稼轩，宋亡入元后隐居山林，又转学姜夔。此词为词人早年的作品，章法、句法和作法，都一本稼轩。全词的开头“甚矣君狂矣”，即从稼轩《贺新郎》首句“甚矣吾衰矣”化出，直指“乡士”的错误，发唱惊挺，一似稼轩。接下来“想胸中”七句，分析“乡士”狂妄的原因，也全用稼轩借典写事的笔法，词人先用晋阮籍借酒浇洒胸中块垒的典故，喻指“乡士”有愤懑不平之事；进而用韩愈《送穷文》中所说的“五鬼”──智穷、学穷、文穷、命穷、交穷，来比拟“乡士”的不平；再用五代杨凝式善题粉壁被人视为疯子的典故，比况“乡士”好发怪论，最后得罪朝廷的遭遇。这三个典故的运用，非常形象生动地刻画出“乡士”富有才气而与时俗乖违的性格特点，表达了词人的同情与惋惜。上片的最后两句“这一错，铁难铸”，则是借典抒情，借唐代罗绍威“合六州四十三县铁，不能为此错”的话，以及宋苏轼“不知几州铁，铸此一大错”的诗句，明确指出“乡士”犯了个大错误，呼应开头的“狂”字，指责中有规劝，批评中有同情。总之，词的上片指出了“乡士”的错误，分析了他犯错误的原因，流露了词人对他的同情、怜惜和规劝。
词的下片写词人对“乡士”的希望、同情和劝勉，写法上仍然用稼轩笔法。“濯溪”三句用周处斩蛟悔过的典故，希望“乡士”能以周处为榜样，改过自新，重新扬起生活的风帆，投入到新的生活中去。“濯溪”和“荆溪”是词人家乡江苏宜兴的两条小河，周处是宜兴的故人，词人用家乡的景，家乡的人去感染和说服“乡士”，显得尤为亲切、得体，富有说服力。接下来“世上”三句，化用汉末刘备“欲卧百尺楼上”以讽刺许汜的典故，对“乡士”的境遇表示了同情和怜悯，并对他的才华给予了充分的肯定。词的最后四句写词人的临别赠言，内容上逆挽“狂”字，对症下药，富有针对性；情感上谆谆告诫，情真意切，一片乡情，溢于言表。
此词在艺术上学习辛词，虽尚未臻化境，且时露模拟之迹。但抒情的真挚，用典的贴切，笔力的劲健，却也已颇具功力。尤为难得的是，此词的题材内容，在散文中早已有人写过，如韩愈的《师说》，《送董邵南游河北序》，但在词中尚未有之，词人不顾流俗，大胆地将此种题材写入词中，其开拓之功，自然不能埋没。（王安庭）
女冠子
元夕
蒋捷
蕙花香也，雪晴池馆如画。春风飞到，宝钗楼上，一片笙箫，琉璃光射。而今灯漫挂。不是暗尘明月，那时元夜。况年来，心懒意怯，羞与蛾儿争耍。
江城人悄初更打。问繁华谁解，再向天公借？剔残红灺。但梦里隐隐，钿车罗帕。吴笺银粉砑，待把旧家风景，写成闲话。笑绿鬟邻女，倚窗犹唱，夕阳西下。
民俗是一种悠久的历史文化传承。元夕，就是现在说的元宵节，是汉民族一种重大的岁时民俗，南宋时就非常重视，规模宏大，繁盛空前，朝野上下，赏月观灯，进行各种文娱活动，是汉民族除春节以外最重要的节日。据周密《武林旧事·元夕》记载，都中元夕，每年都要在重要的殿、门、堂、台起立鳌山，灯品“凡数千百种”，其中苏州的五色琉璃灯有“径三四尺”者，新安琉璃“无骨灯”令人称绝，福州白玉灯“纯用白玉，晃耀夺目，如清冰玉壶、爽彻心目。”禁中的琉璃灯山高五丈，皆有活动机关，“龙凤噀水，蜿蜒如生。”舞乐“其多至数千百队”，“连亘十余里”，上自帝妃百官，下至平民百姓观者如潮如水，“宫漏既深，始宣放烟火百余架，于是乐声四起，烛影纵横，而驾始还矣。”然而，蒙古这个骑马的民族初定天下后，元宵节又是一种什么情景呢？隐居不仕全节旧朝的蒋捷元夕之时又是何种情怀呢？《女冠子·元夕》作了最忠实的纪录。
词的上片可分为三层。第一层，直接推出一组妙如仙境的赏乐图。瑞雪初晴，池馆如冰雕玉砌优美如画，蕙花的香气四散迷漫，高高的贵族楼上，悠扬宛转的民族曲乐在回旋，半透明的琉璃灯同琼楼玉馆夺光争辉。不披露年月，也不暗示地点，只给人以多种富有民族特征的美感，作用于人的视觉、听觉和嗅觉感官。
第二层，由一“而”字突然一转，“而今灯漫挂”，淡淡一语，在形象上形成天壤之别的对比，然后，以否定的语气，诉说自己的对比感受，“不是暗尘明月，那时元夜。”根本无法同那时车水马龙人山人海灯月争辉普天同庆的场面相比拟。
第三层，由物及人，讲到自己的心绪。而心绪，又不直接对着元夕而发，而是推及很远。一年多了，“心懒意怯，羞与蛾儿争耍。”“蛾儿”，许昂霄《词综偶评》认为，是指扑灯蛾、闹灯蛾之类的彩纸剪的玩具。《武林旧事·元夕》中说“元夕节物，妇人多戴珠翠、闹蛾……”可见也指妇人蛾状的首饰。又说：“游手浮浪，则以白纸为大蝉，谓之‘夜蛾’”。许多卖熟食小吃的，都在“镂鍮装花盘架车儿，簇插飞蛾红灯彩盝，歌叫喧阗。”我们认为，对“蛾儿”的理解应该宽泛一些，理解为夜蛾则庸，理解为女性则俗，理解为蛾灯则未必有。作者要透露给读者的心情是，一年多的时间了，自己根本就没有心情同欢乐嬉闹结缘。“那时”是繁华的，“而今”是冷清的，而自己是冷漠的。感情层次上，由昔到今，由物到人，步步推进，层层加深。
下片在写法上，手法类似，而重点有别。仍然是把历史与现实，用白描手法，进行比照，但不像上片以回忆为主，而是把重点转向眼前人物的活动。
往日元夕，“至夜阑则有持小灯照路拾遗者，谓之‘扫街’。遗钿堕珥，往往得之。亦东都遗风也。”（《四水潜夫·武林旧事》）而今刚打初更，江城已街空人静，一片冷清。有谁能懂得昔日繁华的价值呢？这种一去而不复回的繁华，难道能从上苍那儿再借到吗？有的同志认为，这不但是想借回当年的繁华，更是借回天之力。（严迪昌《唐宋词鉴赏辞典》愚意以为，作者没有这个意思，他非常清楚，江山已经易主，复宋是没有可能的，所以，这个句子是反问的语气，是强调人们要理解无法再现的昔日元夕的政治和文化价值。这样理解，同下面的词意也是完全一致的。正因为作者已经深刻认识到了这一点，所以，梦里依稀，仍然是当年的“钿车罗帕”，才提醒自己，应该把它作为一种庄严的使命，记载下故国的“旧家风景”，而且要用吴地产的有光泽的银粉纸，让后人知道过去，理解过去，知识分子进则上报国家下安黎庶，为一代栋梁，退则坚守节操，著书之说，成一家之言的思想表露得相当明显。
这首词的结句，诸家的理解颇不一致。有人认为邻女是不知亡国之恨，倚窗而歌，有人认为“此亦欣喜之辞，邻女可唱，说明旧家风景，尚存一二也。”（张相《诗词曲语辞汇释》）由此作者的“笑”是嘲笑还是苦笑、微笑，也各持一端。愚意以为，邻女既然是绿鬟，说明其年纪尚小，因此，她倚窗而歌“夕阳西下”，本属歌者无意，听者有心，因此，词人既不嘲笑她，也不奖勉她，而是更坚定了把“旧家风景，写成闲话”的决心，把“待把”变为实际行动，因为它不但是对历史的纪录，对繁华的追忆，对文化的保存，更是关系到教育下一代的问题，关系到文化传承的问题。（姚玉光）
燕归梁
风莲
蒋捷
我梦唐宫春昼迟，正舞到、曳裾时。翠云队仗绛霞衣，慢腾腾，手双垂。忽然急鼓催将起，似彩凤、乱惊飞。梦回不见万琼妃，见荷花，被风吹。
试设想这样一个境界：当残暑季节的清晓，一阵阵的凉风，在水面清圆的万柄荷伞上送来，摆弄得十里银塘红翠飞舞。这晓风，透露给人们一个消息，莲花世界已面临秋意凋零的前夕了。这是空灵的画境，是迷惘的词境。怎样以妙笔去传神，化工给词人出下了这一个不易着手的难题。
词人通过他灵犀一点的慧思，在笔底开出了异采绚烂的花朵，幻出了一个美绝人天的梦境。出现在梦里的莲花，完全人格化了。她是唐代大画家周昉腕下的唐宫美人，她是在作霓裳羽衣之舞。沐浴在昭阳春昼的旖旎幻境中的她，绛裙曳烟，珠衱飘雾，玉光四射，奇丽袅娜的身影，回旋在人们心上，是多么难以恝置的美艳的传奇！不，它的背后，已带来了燃眉的邦国大祸。果然，撼动掀天雨点般的急鼓，惊破了舞曲，惊散了凤侣，一晌贪欢的梦境霎时幻灭。“梦回不见万琼妃”，词人声泪俱下地唱出了宗国沦亡的哀歌。“见荷花，被风吹”，这么临去秋波的一转，点明本题，让上面的梦境完全化为烟云。你说她是琼妃也好，是荷花也好，幻想与现实，和谐地交织成为完美的艺术图案。
这词的艺术构思，迥出于寻常蹊径之外。莲华不易传神，风莲更不易传神，咏风莲而有寄托，更难，有寄托而不见寄托痕迹，难之尤难。作者巧妙地通过了梦，通过了拟人化的形�