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中国美术史-第26章

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自汉代以来的传统,陶俑表现的范围和表现的能力都加强了。例如:陶制的
人像中就有武士(将官和兵士)、文官、妇女、小儿、乐舞人、仆奴、胡人
等多种形象,其中特别以妇女和乐舞人数量最大,姿态及装扮的变化最多,


动物中有马、牛、狮子、骆驼、鸡、鸭等,神怪的形象有可以御鬼的镇墓俑
——“魌头”。(图193、194、195、196)。

唐代创造的陶俑形象非常广泛地概括了当时的世俗生活。其中有一些较
深刻地反映了社会生活的形象。例如那恭谨地耸了肩而作出谄媚的笑容的卑
微的小人物,那痴呆的病态的肥胖的贵家女子,那庸俗而又愚蠢、脑满肠肥
神情傲慢的猾吏,那叉手而立瞪了眼睛作出吓人的样子的仗势欺人的恶奴和
那作出轻佻的、心满意足的架势的牵马人等等形象,就不仅刻划出了人物的
性格,而且是富有倾向性地发掘了人物的社会本质,这些都是古代泥塑艺术
中的可贵的收获。唐代一般的陶俑多能生动地真实地表现一定的动作,甚至
优美的或富有感情内容的姿态,而且能刻划瞬间的动作和神情,如骑在奔驰
的马上的妇女,凝视天边若有所思的女侍,那马背上的猎人和他的猎犬好象
听了什么声音的惊觉中的紧张神情,部获得相当的成功。

唐代陶俑如前代的陶俑一样多敷有彩色,同时也常敷加以铅釉。铅釉的
颜色最普通的是黄、绿及白色,所以这种陶器也称为“唐三彩”。也有蓝色
或红色铅釉,但较罕见。”唐三彩”的盘、罐等日用器皿也常在墓葬中发现。

六、唐代著名雕塑家

唐代出现了很多在当时受到重视的雕塑家,如武则天时期的尚方丞窦弘
果、毛婆罗、苑东监孙仁贵等人。窦弘果在洛阳大敬爱寺所塑的许多尊佛被
认为是一时的名作,大敬爱寺更有巧儿(工匠)张寿、张智藏兄弟和宋朝、
陈永承、刘爽、赵云质等人的作品。另有张阿乾以善于拨蜡铸铜出名。这些
雕塑家大多擅长绘画,据过去记载,也有名画家吴道子的徒弟从事捏塑及石
刻的,如张爱儿(又改名“仙乔”)、王耐儿。另外还有因塑鬼子母及文惠
太子像而出名的工匠李岫,以造道宣像出名的韩伯通,塑九子母出名的刘九
郎,以及其他留下名字的工匠,员名、程进、张宏度等。

唐代雕塑家中最为人知的是杨惠之。

杨惠之是开元天宝年间(公元七一三—七五五年)人。据说原来曾和名
画家吴道子一同师法张僧繇派的绘画,达到了同样的水平。但后来吴道子成
了众所周知的画家,他为了避免和吴道子竞争,便放弃了绘画专攻雕塑。当
时人说:“道子画,惠之塑,夺得僧繇神笔路。”塑壁技术和千手千眼佛的
形象创造据说都是由他开始的。在墙壁上堆塑出山峦的形势,其中并穿插了
人物等等,这种塑壁的技术,在麦积山石窟尚可见北魏末年的作品,传说洛
阳广爱寺中杨惠之所作的楞伽山的景象和五百罗汉像在当时都极为驰名。他
的塑像合于相法,传说他塑造了当时著名演员留杯亭的像,并把这个像面向
墙壁摆在街道上,群众看了后背就辨认出来是留杯亭。作为一个古代杰出的
艺术家,后来各地都有一些塑像附会或传说为他的作品。其中最为人称道的
是江苏吴县■直镇保圣寺的罗汉群像(图301),事实上应是宋代作品。

七、唐代雕塑艺术的成就

盛唐时代的雕塑艺术作品中出现了深刻的反映时代生活和精神面貌的作
品。奉先寺的卢舍那大佛是对于唐代的丰功伟业进行艺术概括的结果,在雕
塑艺术发展史上是罕见的有重大的时代意义的典型。某些杰出的陶俑作品对


于反面人物的精神状态和社会本质进行了刻划,这些形象的创造是尖锐的抨
击。奉先寺大佛和某些杰出的陶俑在艺术造型上的成功是唐代雕塑的人民性
和现实主义的最高的表现。

天龙山和炳灵寺石窟唐代造像的健康优美有血有肉的形象,突破了佛教
的禁欲的、枯寂的、出世的思想限制,这种着重的描写了肉体的美丽的作品
实际上表现出爱欲的、热烈的、入世的思想。以天龙山和炳灵寺代表的唐代
雕塑创造了人体美的典型。

唐代雕塑艺术的成熟,表现在写实能力提高而获得了表现的自由:掌握
了正确的人体比例及解剖的知识,能处理四面观看的圆雕,用雕塑形象反映
生活的范围更为扩大。在艺术风格上,理想的追求与手法的真实互相统一,
简单朴素的规律化的处理和生动真实的表现相统一。并且可以看出每一雕塑
作品的各部分和群像的每一雕塑的统一协调和被特别强调出来的整体感。

唐代的巨大雕塑的设计(无论造型或构图)及小型雕塑品的刻划都表现
出集中了长时期的历史经验的唐代雕塑家的艺术才能。


第五节吴道子及其画派

一、吴道子的时代和生平

吴道子是古代画家中最享盛名的一个,一千年来他被奉为“画圣”,被
奉为民间画工的“祖师”,而为广大群众所周知。

产生吴道子的时代正是封建社会的盛期,唐太宗、武则天以来唐代社会
日益向上发展,是一个充满信心、希望与热情的时代,也是一个深深地蕴藏
着矛盾和冲突的时代。佛教及佛教艺术在这时候已完全中国化,得到广泛发
展并与人民群众有密切的联系。同时,绘画及雕塑艺术本身也已发展到成熟
的阶段,无论写实技法及吸取生活形象等方面都已达到相当高的水平。由此
可见,盛唐时代是具备了出现伟大的艺术家的条件,吴道子便是这时期涌现
的众多的杰出艺术家之一,而成为这一历史时代在艺术方面的伟大的代表
者。

武则天时代修建的洛阳龙门奉先寺,中宗李哲为了纪念高宗和武后在洛
阳修建的大敬爱寺(公元七○五—七○九年)集中了当时绘画和雕塑的名手
(何长寿、刘行臣、窦弘果等),这些规模巨大的活动是吴道子及其画派出
现的前奏。

吴道子的生卒年代已不可考,但可知他一生的主要时期是在开元、天宝
年间(公元七一三—七五五年)。他是阳翟(今河南禹县)人,年幼时丧失
父母,生活贫寒,曾去洛阳追随当时擅长纵放的草书的著名书法家张旭、贺
知章学书法。吴道子学书法没有显著的成绩,乃改而学画,未及二十岁就显
露出了天才。他出任过兖州瑕丘(今山东滋阳县)地方的县尉,又曾经在逍
遥公韦嗣立幕下任卑微官职。他的长于绘画的名声后来为唐玄宗李隆基所
知,被召入宫廷中,授以“内教博士”的官职,并为之改名“道玄”,同时
禁止他私自作画。他后来任职为“宁王友”(宁王是李隆基的长兄,“友”
的官职是陪伴他,并且从作人处世方面帮助他,是一种闲散而清高的职位,
往往都是有才学的人担任)。

吴道子的绘画是由张僧繇发展而来,但在多样地富有变化地反映了现实
生活这一方面则超过了张僧繇:“至其变态纵横与造化相上下,则僧繇不能
及也。”

二、吴道子的作品

吴道子的作品数量很大,据说一生曾画制了佛教及道教的题材的壁画三
百多幅,他的作品在北宋初年已经比较罕见,北宋末年,《宣和画谱》一书
著录皇家的收藏品中有他画的佛、菩萨、天王像以及道教的神像九十二幅。
但是现在可知他生前所作宗教绘画不只是仙佛像,而且有很多大幅构图,其
中有发挥了高度的想象力的各种变相,他的笔下出现的各种仙佛形象,据说
也是千变万化,进行了多种多样的创造的。

目前流传的被认为是吴道子的作品,例如:《送子天王图卷》、曲阳北
岳庙的鬼伯、孔子像、观音菩萨像等,都很值得研究。

《送子天王图卷》(宋代的临本)是否传自吴道子尚缺乏证明,然而是
一幅优秀的古代作品。图卷最后一段取材《瑞应本起经》中净饭王抱了初生


的释迦牟尼到神庙中,诸神为之慌忙匍伏下拜的故事。净饭王捧着婴儿,以
一种小心翼翼的动作,充分透露出这一抱持者的崇敬心情;同时,那一跪拜
在地的孔武有力的天神,更不是单纯的跪拜,而是张皇失措、惶恐万状的神
态,是精神上完全降服了的表情。净饭王和天神的这两个有充分的心理根据
的动作便烘托出还在襁褓中的,在画面上看不出任何直接的迹象来的小小婴
儿的不平凡和无上威严。这样的表现是通过人物的表情和内心的联系以阐明
主题,所以在绘画艺术技巧的发展上有创新的意义(图204)。

曲阳北岳庙的鬼伯的形象非常强健有力,是摹刻唐代蒲州刺史刘伯荣所
画的壁画。曲阜孔子像是宋代绍圣二年的刻石。观音像石刻在全国各地辗转
摹刻,极为常见。这些作品,无论是鬼伯的夸张的激动的表情,孔子群像的
构图,观音的姿态,都明显的具有唐代的风格,而且这些作品运用的线纹都
是所谓的“蒪菜条”——是历代公认吴道子的特长。

今天已不可能直接见到吴道子的作品,也不能确定那些古代画迹与吴道
子有较密切的关系,关于吴道子的艺术成就,我们主要的是从文字记载中加
以探讨。

三、吴道子的贡献

根据历代文字记载可知吴道子艺术上有如下特点。

一、巨大的创作热情——吴道子一生曾作壁画三百余堵,《宣和画谱》
犹著录九十二幅卷轴画,可见他一生作品数量是很大的,这就说明吴道子的
过人的旺盛精力和不平凡的创作热情。

二、真实的描写——长安菩提寺佛殿内有吴道子画维摩变,其中舍利佛
描绘出转目视人的效果。赵景公寺画的执炉天女,窃眸欲语有动人的表情。
这都说明吴道子的宗教画很有生活的真实感。而且有记载,他在长安千福寺
西塔院画的菩萨就是画了自己的形貌。由此可知他的艺术创造是有生活基础
的。

三、大胆的想象能力——吴道子画的变相数量既大,变化也多,如:净
土变、地狱变、降魔变、维摩变等,具有各种不同的情境和气氛。变相中的
人物,据说是“奇踪异状,无一同者”。吴道子不仅描绘出各种不同的情景,
而且创造了丰富的充沛着力量的人物形象,被誉为“奇踪异状”,他画的人
物又被描写为“虬须云鬓,数尺飞动。毛根出肉,力健有余”,“巨壮诡怪,
肤脉连结”,可知是激动的,充满了力量的形象。

吴道子的变相图画中最有名的是地狱变相。地狱变相原为张孝师所创,
吴道子用了同一题材,而进行了自己的创造。他的地狱变相“图中一无所谓
剑林、狱府、牛头、马面、青鬼、赤者,尚有一种阴气袭人而来,观者不寒
而栗。”图中并未描写任何恐怖的事物,然而产生了强烈的感染力,使人在
情绪上受到震动。据说他在长安景公寺画的地狱变相“笔力劲怒,变状阴怪”,
因而屠夫和渔夫都为之改业,怕因为杀害了生命,将来会在地狱中受制裁。
这一地狱变相的画面我们知道得虽不具体,但是从这些描写和记述中可以知
道是有震撼人心的力量,发挥了巨大的想象能力的。

吴道子的地狱变相是宣传佛教的,然而其中表现了“或以金胄杂于桎梏”
的景象。这就是不承认现实生活中的高官显宦有权利作坏事,而是认为他们
作了坏事同样也是有罪的,他们在最后的道德的审判之前应是和任何人一样


受到惩处的。

四、默画及解剖知识的谙熟——吴道子大都是在兴奋的时候对壁挥毫,
技术熟练而造型生动,人们认为他一定有“口诀”,即有固定的方法,但是
没有人知道那口诀如何,也就是没有人知道他为什么能够那样自由的挥洒。
例如他画丈余的大像,可以从手臂开始,也可以从足部开始,而都能创造出
很有表现力的形象,可见他的默画的高超能力和对于人体解剖知识的谙熟。
据说吴道子画直线和曲线不利用工具,“弯弧挺刃,植柱构梁,不假界笔直
尺”,完全是空手描出。又有记载说他作佛像,最后画圆光的时候,“转背
浑墨,一笔而成”,“立笔挥扫,势若风旋”,而引起观众的喧呼,甚至惊
动了几条街道。

五、技法特点——吴道子在笔墨技法上的特点主要的有三点。他描绘物
象不是很工致的,所谓“众皆密于盼际,我则离披其点画。人皆谨于象似,
我则脱落其凡俗”。他的作品的色彩不是很绚烂的,所谓“浅深晕成”,“敷
粉简淡”,而被称为“吴装”,甚至有不著色的“白画”(景公寺的地狱变
相)。他在早年作画线纹较细,但后来所
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