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tt 的角色，Barrett仍坚持写作和参加录音，这样维持了几个月后、他彻底离队了。Barrett，乐队的吉他手、歌手、词曲作者和领袖的离去将Pink Floyd的艺术生涯分成了明显的两个阶段。Barrett带走了轻松闲雅、友好幽默的视角，乐队再也没有创作出一个类似〈The Piper at the Gates of Dawn〉的专辑。处住这样一种不可逾越的窘界，百分之百的乐队都束手无策，制定游戏规则的人走了，游戏还能持续下力吗？仿佛只有奇迹才能拯救Pink Floyd。
种种难以至信的事实适时适地地巧合在一起，也许这就是我们所说的奇迹。Royer Waters——贝司手兼主唱，Pink Floyd具有雄才伟略的新舵手以及新上任不久的吉他手Dave Gilmour构成了Pink Floyd再生之后的创作阵线。Roger Waters写出的作品不辱Syd Barrett先前奠定下的水准，很快将Syd Barrett驱出英国人的记忆，占据了歌迷心中第—偶像的位置。其时乐队在美国尚不知名、这倒使Pink Floyd因祸得福，美国听众对Syd Barrett不存在先入为主的印象。
往后的若干年里Pink Floyd潜心打磨着他们实验摇滚的招牌。实验摇滚为迷幻风格与音乐歌剧联姻的产物，那玄妙的布鲁斯带着讨巧的流行风味在吉他与风琴的掩映下变得非常容易为人接受，再加上 Pink Floyd领领什返于欧洲勺北艾各地参与地下演出活动，这些因素使Pink Floyd的听众群无形中扩大了不少。这一点Pink Floyd乐队在1973年发行专辑《Dark Side of the Moon》时并没有完整的认识。 《Dark Side of the Moon》（月亮的暗面）初次从Roger Waters手中脱搞时，包括作曲家在内的乐队成员即使作最大胆的猜想也无法想象出它未来的份量，起初它只不过是Waters写出的一组讽喻现代生活阴暗之处的歌曲。当它经过仔细的配器和效果处理之后，逐建射出难以至信的影响力。迷幻的不落风尘的吉他讲述着最真的事实，从容不迫的旋律正带你滑向最深的恐惧。《Dark Side of the Moon》塑造了Pink Floyd超级巨星的形像。它在公告牌排行榜冠军的位置上不可思议的停留了741周。从诞生那天起到现在它一直都是全世界范围内流行最广的摇滚专辑之一。
超越《Dark Side of the Moon》的成功是极端的事，Pink Floyd却及时跟进，于1975年发行了专辑《Wish You Were Here》（希望你在这儿），再度夺下专辑榜冠军，其中“Shine On You Crazy Diamond”（映着你——疯狂的钻石闪光）专为献给离队已久、已遭淡忘的乐队缔造者前吉他手Syd Barrett。如果说《Dark Side of the Moon》在表达现实的可怕、不安全和令人绝望时还带有某些掩饰，那么《Wish You Were Here》和1977年专辑《Animals》（动物）则将这阴郁的主题毫无保留地合盘托出。Roger Waters的思想和音乐正在逐步控制Pink Floyd乐队，这一作用由于1979年专辑《The Wall》（墙）而进一步加强了。 《The Wall》，一套两张的概念唱片，意境笼罩在一片愁云惨雾之中。墙用来讽喻现存生活环境中的种种困难——物质上的和精神上的，就如建筑在我们周围的高墙一样使人隔绝，使人像囚徒一样痛苦。《The Wall》取得的成功不是一般意义上的，即便有《Dark Side of the Moon》在前，仍可以这么说，部分原因在于这次他们除去了电子乐的成分。《The Wall》的主题曲“Another Brick in the Wall”（墙上的另一块砖）作为单曲单独发行。该曲由Roger Waters写成，分为三部分，带有自传体三部曲的形式。第一部写 童年惨缺不全的亲情留下的永久的创痛，第二部控诉不良的教育制度对少年心灵的摧残，第三部描述虚妄的爱情无休止的捉弄着青年绝望的心。Rick Wright感人至深的键盘，Nick Mason从容不迫的鼓韵，David Gilmour如泣如诉的吉他深深验证了他们对Roger Waters作品的理解程度，他们的表现也为他们自身赢得了闪光的荣誉。
Pink Floyd早期就很重视视听效果，他们在这方面的不少创举到了九十年代仍不能被超越。《The Wall》就能证明这一点，两首歌之间立体声效果极强的直升机螺旋浆似的轰鸣、近距离的枪声、女性的和声以及歌曲起始处情绪化的独白等等，这些均被当作模式延用至今。在《The Wall》发行前后的巡演中，Pink Floyd在每场的舞台上都搭建一堵高墙，这种声情并茂的表演形式也走在了历史的前头。八十年代早期Roger Waters对Pink Floyd的控制终于引起其他成员的反感，从而成为乐队解散的主要因素。乐队的部分成员于八、九十年代仍不时推出一些专辑，均获得了满意的商业成就，不少歌迷指责Pink Floyd的成员满足于商业目的而未继续他们六七十年代的那种艺术创造。毕竟是岁月不饶人啊！
〃警察〃乐队 （Police）
从70年代到80年代，在日益喧嚣的欧美流行乐坛上，“警察”乐队以其讲究旋律的慢摇滚风格，异军突起；受到依然缅怀“甲壳虫”光景乐迷们的拥戴。
“警察”乐队被看作是一支英国乐队；主要是因为乐队的台柱斯汀（Sting）是一个英国人。斯汀原名叫戈登。塞纳，1952年出生于英格兰一个工人家庭，上大学和朋友组织了一个爵士乐组合，常在公共酒馆演出。事有凑巧，另两个年轻的流行乐手科浦兰（Copeland）和帕多瓦尼（Padovani）不满于自己的乐队组合，正在到处寻找着合作者，他们一眼就看出，酒巴中听众的热情是冲着斯汀来的。尽管斯汀一开始对他们的建议不甚热心，因为他一心要在爵士乐方面出人头地，但是最终还是被说动，一个艺人乐队诞生了。为了给科浦兰在美国任高官的父亲开个玩笑，取了“警察”这个名字。1976年他们靠借贷出了第一张唱片，居然累计卖了一万多张。帕多瓦尼改换门庭后，乐队请来了老资格的吉它手安迪。萨默斯。 这其间，乐队内部关系融洽，气氛和谐，斯汀的创作决定了乐队的基调。在西德的演出中，斯汀推出了他的叙事民谣“Roxanne”，这明显与朋克摇滚不同，更软，更柔和，旋律更动听；广受欢迎。科浦兰当时正热衷于牙买加音乐；于是便将两者加以揉合出版了新唱片；其收益使他们有能力进行一次美国巡回演出。这次演出不太成功，评论界反应不强烈。1978年，他们又将“Roxanne”收入唱片出版；这一次评论界开始注意这支乐队的与众不同之处了。尽管BBC还禁播他们的歌曲；但这首歌还是在英美同时上榜。接下来的几年几乎是警察”乐队的巅峰期；1981年获得葛莱美奖。
1982年乐队消失了一年；成员们忙于处理个人事务；但是1983年复出时；依然一举上榜；尤其是《你的一颦一笑》（Every Breathe You Take）畅销不衰，是多年少见的盛况，再度获得葛莱美奖，证明了他们的雄厚实力和忠实；广泛的听众群。1986年，“警察”为大赦国际义演三场，按照斯汀的说法，他们用这种有意义的形式，向大家告别了！
Public Enemy
Public Enemy重书了hip…hop的规则；成为80年代末最有影响力和最富争议的说唱组合。他们领导了hardcore rap在音乐上和政治上革命性的变革。
说唱手Chuck D用他那有力的男低音唱出所有的社会问题； 特别时那些折磨着黑人社会的问题。 在这个过程中，他将hip…hop引向自我觉醒，赞成黑人意识。这已成为延续至下一个世纪的标志。
Flav那超大的太阳镜，挂在脖子上的表已经使他成为组合的视觉焦点。虽然他们80年代末和90年代初的专辑中有大量的rap和rock critics，但是Public Enemy经常因他们的好战的姿态和歌词引起争论。特别是他们在1988年推出了专辑It Takes A Nation of Millions to Hold Us Back后，变的更加出名。当90年代初所有的争论都尘埃落定后，小组解散了。无庸质疑的是，Public Enemy是当时最有影响力和最激进的乐队。Chuck D在1982年创立了Public Enemy。 当时他还在长岛的Adelphi大学学习。在那里，他遇到了Hank Shocklee和Bill Stepheny。 对hip…hop和政治的热爱使他们成为了好朋友。
Public Enemy的首张专辑Yo！Bum Rush the Show在1987年出版。这张专辑得到了hip…hop乐评人的承认，但是并未引起rock和R&B主流的主意。但他们的第二张专辑It Takes A Nation of Millions to Hold Us Back是不容忽视的。
A Nation of Millions被rap 和rock乐评人欢呼为革命性的专辑。它使得hip…hop一下子成为了社会变革的力量。随着Public Enemy的走红，他们成为了争论的中心。
由于Griff过于偏激的言论，Chuck D不得不解雇了他。Public Enemy在1989年着手准备第三张专辑，并在1990年推出了首张单曲〃Wele to the Terrordome〃。这首热门歌曲再一次引起了争论。无视争议，1990年春他们又推出了专辑Fear of A Black Planet。其中单曲“911 Is A Joke〃打入Top…10； 〃Brothers Gonna Work It Out〃和 〃Can't Do Nuttin' For Ya Man〃打入Top 40 R&B。 在随后的专辑 Apocalypse 91中，首次出现了想要吸引白人听众的迹象。在1992年，他们推出了重新混音的精选集Greatest Misses。Public Enemy在1993年开始走向解体。
官方站点： Official Public Enemy Site
R。E。M
R。E。M。成立于1980年，他们是在美国的Georgia州的Athens城组建的，当时Bill、Mike和Michael都是Georgia州立大学的学生，而Peter则在当地一家名叫Wuxtry唱片店里工作。当Peter在这家唱片店工作时，认识了经常来买唱片的Michael，他在同他的两个姐姐（Lynda和Cindy）。
一起时，还显得很文静，但在他寻找一些难得见到的vinyl B…sides 唱片时，共同的音乐爱好使他们相识交谈并成为了好友，后来他们就搬到Oconee大街上的一个废弃的教堂里住在一起，而在此同时，Mike和Bill也收拾好乐器进入Attens的UGA。大学，但可笑的是，他们最初未相识前似乎是两个截然不同的学生：Bill是一个典型的“坏”孩子──酒鬼兼烟鬼，而Mike是一个诚实的好学生，在一次即兴的放学后的舞会演出里，Mike成了伴奏乐队里的Bass手，而Bill几乎听到Mike的Bass声后离开，但最终还是留下来共同演奏，随后他们二人配合出现在一些小型的现场演出里，一直到他们在1979年1月去Athens之前。
他们四人初次相识是在Bill女朋友的推荐下，他和Mike来到Athens的Oconee大街的老教堂里与Michael和Peter见面。在初次见面里，Michael对Bill的“眉毛”留下了好印象，而对于Mike，Peter和Michael则没有多少印象，不久他们四人走到了一起，并在这个老教堂里排练和创作了一些歌曲，但他们一直没为自己的乐队起一个名字，直到一次夜里四人喝酒后，才开始用粉笔在教堂的地板上胡乱写下几个队名，早晨起来时，他们把名字减少到两个：Negro Eyes和R．E．M．……
当他们居住在教堂里并没有自己的正式乐队名称，在1980年4月5日夜里，他们在教堂里举行了一个party，三支乐队出现在节目单上：Turtle Bay，随后解散了；The Side Effects，这支乐队不久以后就走红了；R。E。M。，当时的乐队名为“Twisted Kites”。
在此后几个月里，R。E。M。参于了许多的地下演出，I。R。S。唱片公司的经理Jay Boberg也来到New Orleans观看R。E。M。的演出，他对这支乐队留下了好的印象，尽管周围观看的人群无动于衷，尽管这支乐队在技术上还有不少问题，但他依然在1982年的六月31日正式与R。E。M。签约，并发行了一张已录制好的EP──Chronic Town，这就是R。E。M。音乐之路的第一步。
在发行了Chronic Town后，R。E。M。便开始在南部为他们的唱片做宣传，他们从每周的周四到周日，不停巡回演出，直到他们的歌声从校园里飘向了出租车上，接着，他们中断了自己的大学生涯，继续巡演，从批萨饼店到三流俱乐部到小型的歌迷会馆，奔波不息。直到了1982年的12月，他们中断巡演三个星期，待在录音室里灌制他们的一张有了很大突破的专辑──Murmur，Murmur在1983年4月正式发行了，Rolling Stone杂志给了这张专辑评价是“无庸置疑的最佳”、“R。E。M。已是Athens最具影响的乐队”，R。E。M。的歌迷在这过去的一年里不断增长着，而且一半以上成了他们的狂热爱好者，但他们的歌影