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说。其次在艺术上采用通俗文学的一般特点，具体表现在情节发展的戏剧
性。春香作为一个艺妓的女儿与贵族子弟相爱，接着又落入死牢，从死牢突
然被解救出来。不仅如愿以偿，和李梦龙结为正式夫妻，而且共进京城，享
受荣华。李梦龙从京官到乞丐，从乞丐又到京官，这种变化很曲折，也很容
易扣住读者的心。在很多地方还善用夸张手法，这也是通俗文学常用手法，
因为夸张容易渲染气氛，从而挑起读者情感。当然有时也存在过分使用夸张
手法，以致于失去一定的合理性，但这是一般通俗文学共同的缺点。其三在
描写手法上常常运用情景交融的方法，情节发展、心境变化、自然流转都结
合起来，使作品贯穿了浓浓的感情色彩。而小说中大量使用诗歌，也是小说
增强抒情性的一个重要手段。
《春香传》取得了很高的艺术成就，但也存在着中国文学中常有的缺
陷。大团圆结局尽管在情感上可以满足一时的要求，但显然具有一定的欺骗
性，没有能够表现出生活的本质。这当然也是才子佳人小说和一般通俗文学
的通病。
4。松尾芭蕉、井原西鹤、近松门左卫门
（1）松尾芭蕉
松尾芭蕉（1644—1694年），本名初房，初号桃青，后改号芭蕉，又名
钓月轩、泊船等，伊贺国上野人。他父亲原是一个下级武士，后来从农村到
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城市以教书为生。芭蕉十几岁时到一个大武士家里做侍童，他侍奉的小主人
特别喜爱“俳谐连歌”，并师从当时著名的俳谐宗师北村季吟，因为芭蕉是
小主人的伴童，也就得到了学习俳谐的机会。经过学习，他的日文、汉文的
文学修养，都有了长足的进步。在他23岁时，小主人突然病死，这给芭蕉
以很大打击；再加上其它原因，他决定放弃将来取得武士资格的打算，离开
了大武士家。几年后他的俳谐创作已经得到社会的广泛承认，并且他取得了
俳谐师的资格。早期创作曾受贞门派、谈林派俳谐影响。芭蕉一生喜欢清幽，
他居住在远离江户闹市的郊外深川，并结庐隐居（芭蕉庵），过着简朴困顿
的生活。从41岁起直到他逝世的10年，他大半是在徒步旅行中度过的。途
中访山寻水，遍历名胜，也接触了社会的各个方面，这对他的创作产生了非
常重要的影响，形成他自己的“蕉风”俳句。经过几次大旅行之后，他的身
体衰弱，后来还是在旅行途中病逝于大阪。
他一生著有《芭蕉俳谐七部集》，大多是每一次旅行之后把途中创作的
俳句结集而出的。有《冬日》、《春日》、《瓢》、《猿蓑》、《炭包》等
等。《冬日》（1684年）是芭蕉俳句创作的转折点，标志着蕉风俳句的建立。
芭蕉的文学成就主要在于使俳句成为日本诗歌的主要形式之一。在他之
前，俳句一般称为“发句”，是“俳谐连歌”的首句。也就是说发句是作为
俳谐连歌的一部分来欣赏的，由于“俳谐连歌”具有即兴、滑稽、游戏的特
点，“发句”也有一定的文字游戏的特点。虽然在芭蕉之前“发句”已经从
连歌中分离出来，作为独立的诗歌形式存在，全诗有17个音节（分成“初5”、
“中7”、“下5”），但是仍然没有根除连歌的模式。芭蕉建立“蕉风”
以后，“发句”完全独立成为最短小的诗歌形式，从本质上脱离了连歌。首
先是在俳句的运思方面，俳句多表现出幽雅、静寂、隽永的特点；其次在用
词方面，要求有“俳言”，也就是要求有汉语、俚语（民众的口头语言），
但是和歌不能把汉语、俚语入诗；其三是要求每一首俳句都不能缺少“季
语”，即要有大家公认的代表季节的语词，从“季语”中暗示出自然的季节
时间，从而引发出季节变换的感慨，亦从自然景色变化中托物言志，抒发情
怀。由于俳句非常短小，在艺术手法上多用象征、暗示、跳跃等，体现出凝
炼含蓄的特点。
“蕉风”是芭蕉俳句创作的主要美学特点。具体表现如下：
一、闲寂、哀怜、余情。这几个词都是俳句创作理论上的主要美学概念。
闲寂这一美学理念，表明了芭蕉在俳句方面的审美理想和追求。他的俳句常
常在意境上表现枯淡闲远、寂寥高古的美。哀怜就是悲哀美，是以佛教无常
观为基础，哀叹人生无常，世间万物的流转不息，生命的存在，美妙的显现，
无不瞬息即逝，由此感发瞬间即为永恒生命的悲叹。余情是表现含蓄美。在
极为凝炼的意象描绘中，写出丰富的韵旨，无限悠远的美感。正是所谓不着
一字，尽得风流；浅深聚散，万取一收。
“古池静幽幽，
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倏然青蛙破水入，
水声清悠悠。”①
这是俳句史上公认的名句，芭蕉本人也认为这首俳句能够代表他的俳句
水平。在他病重临终之前，他的门徒要他留下辞世之作，芭蕉说古池句是他
俳句的发端，可以作为辞世之作。可见此句是芭蕉创作的一个丰碑，最能显
示芭蕉的艺术风格，具有闲寂、纤细、余情的境界，重点描绘的是寂静的意
象。在万籁俱寂的环境中，有一泓古池，池面犹如镜子，没有一丝波痕，而
池潭年代久远，古字更加突出了池水的静。但是一只青蛙扑嗵一声跳入宁静
的水面，顿时池水泛起微微涟漪。那声音清悠彻耳，然后声音慢慢消失。涟
漪渐渐平复，一切复如初始，静谧轻柔。句中以动写静，以静显动，动与静
构成全句的意象结构的主体。也许原本并没有人注意到古池的安静，但是那
悦耳的入水声，反而使人意识到那里的静寂。青蛙是此句中季语，表明生长
时节的到来，因此青蛙的入水给如死一般根本不能使人意识到的恬静，带来
了一丝生机，这一生机才使那里的寂静，成为有生命的静柔。句中有视觉形
象，也有听觉形象，然而在艺术的想象中它们全都联结起来，共同创造出静
美的意象，让人觉得那里的宁静仿佛无限透明，仿佛用肉眼就能看见；那青
蛙跳水声音也仿佛无限透明，又似乎可以看见那透明的声音，能够看见从青
蛙跳水处传来的声音踪迹，那踪迹又像透明的水波缓缓消失，直到看不见。
其实句中并没有直接描写这么多的内容，原句只有5个实词：古池、蛙、跳、
水、声，但是以极为含蓄浓缩的手法，表现了丰富的内含。句中的余情之美
确实有司空图所谓“韵外之致”、“味外之旨”的美。哀怜之美也显现其中，
此句塑造的意象是一瞬间的构成，又在一刹那消失，实际上正如前文所说水
声的消失不仅仅是声音的消失，还意味着与此同时宁静也将消失，因为它不
会为人的意识所捕捉。因此瞬间的闪现和消失，给人以无限的哀怜感，叹人
生的无常，永恒的、美好的只存在于瞬间之中，也只有瞬间才显现出永恒、
美好。此句不愧是不朽佳句。
“暮秋枯木瘦，
乌鸦枝头落。”①这是一首比较典型的闲寂美的作品，暮秋时节的枯
淡、冲远、凄凉，是全句着力勾勒的意象。它所透露的和古池句一样，是禅
宗的寂幽。这一寂幽是通过暮秋的自然景象来达到具象的显现，秋色已近
终，冬天快来临，大地一片萧瑟，绿叶已凋零，那早已枯死的树显得比往日
更为瘦骨嶙峋，在这凄凄的景象中，偏偏落下一只黑色乌鸦，宛如雕塑一般，
凝然不动。因此乌鸦显得格外醒目，更增添了几分凄苍，由此表现出钻心透
骨的幽寂。
“山形岭存有二寺，立石寺、云山寺是也。此乃慈觉大师开基
之地。寺内清闲极致，……日尚未落，借得山麓之间僧房且宿，又
登临山上佛堂。叠岩积石，遍山及岭，松古柏苍，石老苔滑。山上
各院，门扉掩闭，悄然无声。沿岩嶂而攀，入佛阁而拜。此处佳景
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寂幽，心神不由澄澈。
寂寂无声息，
但闻丝丝蝉鸣噪，
声声入岩石。”①
这也是广为传吟的名句。前面的一段纪行文描写了自然景色，与后面的
俳句相结合起来读，对俳句所表现的闲寂，体会得会更为深刻而具体。此句
所表现的意境和王籍的“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”颇相似，都是以蝉鸣表
达清幽之境。但两者还是有所区别，此句更着力表现主观体验的感觉，而王
籍则是在纯客观描述中展现意境。芭蕉进一步写了蝉噪给人的感觉，那蝉声
仿佛一丝一丝地渗入岩石里，初看似有不妥，但是每个人都有幽静中听蝉鸣
的体验，那丝丝拉长的鸣叫渗入我们的肌肤，渗透五脏六腑，而且似乎蝉鸣
把那种百无聊赖的寂寥，也带入肌肤和内心。在芭蕉句子中，给人感觉不仅
把自然的寂寥渗进人的内心，而且那蝉声带着一分寂寞，深入本来悄然无声
的岩石中。这一描写可谓绝笔，不可能再有比这更为合适的表现了。当然芭
蕉也不是一下子就抓住了“入”这个词，先是用“附”，后来又用“浸”，
最后才用“入”。“附”只是表现贴的动作，“浸”则缺少全体感觉，而“入”
不仅浸渗进入，更是从外到里的整体进入，因此独具意味。几番修改，可见
芭蕉“语不惊人死不休”的艺术追求。
二、芭蕉在俳论上还曾提出“不易”和“流行”的概念，但是芭蕉本人
并没有对这一俳论进行明确说明，因此有许多人加以说明和发挥。“不易”
就是艺术生命的不变，具有永恒的魅力。“流行”则是不断有变化，变化当
然是说艺术的种种表现手段。那么“万代之不易”和“一时之变化”是怎样
一种关系呢？“不易”是本体，“流行”是方式，也就是要以“流行”达到
“不易”。这一理论类似刘勰的通变观：“变则其久，通则不乏。”①没有
“流行”则不能出新，没有“不易”就不能“流行”。芭蕉和刘勰当然不同，
不过相似也是显见。由于芭蕉力行“不易”、“流行”，因此他的作品丰富
多彩，并不限于一种艺术风格，也不限一种美学理想的追求。
“云雨聚五月，
飞湍最上川。”
“不觉夏已临，
嫩叶初上染一点，
仅见绿一瓣。”
“寒夜落病雁，
旅宿怎成眠。”
“小憩于绝顶，
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云雀在下鸣。”②这几首俳句各有意境、风格，并非一味寻求闲寂。
第一首是写最上川骤雨汇聚，水量突增，飞湍急下，咆哮奔腾。重在壮观，
意在豪放，和闲寂类俳句迥异。第二首写的是一种淡淡的喜悦和忧郁，其中
又含有一些爱怜。初夏已经来临，大地尚未披绿，偶然间却见一瓣绿叶，它
的鲜嫩、它的娇小，十分惹人注目，久久凝视，不由生出爱怜的喜悦。与周
围环境的对比，又好象意味着生命的另一种存在，然而很快又被忧郁所攫，
绿叶一瓣的重复咏吟，不仅为绿的孤影哀叹，还有生命的哀叹。第三首虽然
也写忧郁，显然又不同于第二首，其中可见以“流行”求“不易”的芭蕉的
创作特色。一只病雁寒夜飞落，寒冷病痛又孤独，久难入眠。学术界一般认
为病雁一词来自于中国诗句，白居易有“病鹤”、“病蚕”入诗，宋人杨诚
斋亦有“病雁孤飞失老鸿”的句子，可见此首俳句脱胎于中国诗歌。但是病
雁难眠的意象，不只是一种外部的写生描述，而是自我生活与心境的象征。
当时芭蕉正在旅行，病卧于千福寺，沉郁孤寂的心绪化为一只病雁显现出
来。第四首则又有所“流行”，写的是一种天真未泯的童心，登临高山顶巅，
适才在耳边鸣叫的云雀，现在却在脚下啼鸣。比云雀更高的意象欢悦油然而
生，其中骄傲之情溢于言表。那种嬉戏欢快、纯洁净明的构图显然不同于前
三首。这�