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等。尤素福·夏欣有《尼罗河之子》（1951）、《山谷里的战斗》（1955）、
《铁门》（1958）、《阿尔及利亚姑娘》（1958），这些影片在各种国际电
影节上都获了奖。凯玛尔·谢赫以善于制造电影悬念著称，他拍摄了《阴谋》
（1953）、《生或死》（1954）、《死人贩子》（1957），也拍了反映现实
的《和平的土地》（1957）、《我决不招认》（1961）、《最后一夜》（1963）、
《叛国者》（1965）等。
影片的种类也多，样式也较丰富。《生或死》是表现日常生活的正剧；
《开罗火车站》（1958）是心理片；《强壮的人》是政治片；《蚂蟥》是喜
剧片。此外， 《我父亲是个新郎》（1959）是埃及第一部彩色影片；《女响
导》是第一部宽银幕片。其它还有数量可观的歌舞片等等。
1967年，埃及在中东战争中失败，痛定思痛，埃及人不得不反思其政治、
经济、思想等方面的问题。中青年电影工作者组织“新电影协会”，反对无
目的的美学手法、为艺术而艺术、形式上的平庸和肤浅地描写重大题材等，
主张要准确地、深刻地解剖埃及社会的问题，抛弃照抄外国影片的模式，创
造新形式，真正形成埃及的民族电影。一批现实主义浓烈的影片涌现出来了，
形成了埃及电影短暂沉寂后的一个新热潮。
这时期的政治电影较引人注目。尤素福·夏欣的 《麻雀》，探讨了中东
战争失败的原因。凯玛尔·谢赫连续拍摄了《失去影子的人》（1968）、《未
拉马尔》（1969）、《逃亡者》（1974）、《向谁开枪》（1975）及侦探片
《走向深渊》（1978）等。其他作品还有阿里·巴德尔汗揭露镇压人民的《卡
尔纳克咖啡馆》。默罕默德·拉迪的《太阳后面》（1974）等等。反映社会
问题的影片有艾布·赛伊夫的《水夫之死》（1977）、《血战加迪西亚）（1981），
反映知识分子问题的有《不是谈爱的时候》、《岐途》等等。由于影片揭露
社会问题趋向深刻，受到当局的阻拦。如赛伊夫分析国家经济困难原因的《公
共浴室》（1922）演了第二轮就被禁演了。影片《麻雀》和《尼罗河上的闲
话》受到检查官的删改。
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80年代，埃及电影仍保持了较好的发展势头。如反映社会问题的影片《律
师》、《法蒂玛被捕之夜》、《最不受人尊敬的人》等，都有较好的反响。
非洲其它国家的电影往往以短片为多，到60年代后，才较缓慢地发展起
来。突尼斯于1966年，才由克利拍摄出了第一部长故事片《黎明》，由于经
济原因，与外国合拍的影片较有质量。他们本国自拍的较好影片有《沙漠中
的航标》（1984）、《灰人》（1985）等。塞内加尔于1966年才拍出了第一
个故事片《黑姑娘》。1968年的《汇草》获威尼斯电影节奖；《哈拉》（1974）
获卡罗维发利电影节奖。拉克达·哈米纳 （1934— ）是阿尔及利亚知名的
导演，他的《奥雷斯山上的风》，反映民族解放战争的事迹，1967年在戛纳
电影节上获奖。《斋年纪事》（1975）在戛纳电影节上获大奖。
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八、摄影
摄影艺术是建立在摄影基础上的一种造型艺术。它是由摄影者运用摄影
术反映社会生活、自然现象或表现主观概念。传达思想感情，而创作具有审
美价值的艺术照片的一种艺术门类。摄影艺术的物质手段是近代科学技术，
所以它是艺术和科学结合的产物。从达盖尔银版法摄影术公诸于世的 1839
年算起，它已具有150多年的历史了。摄影艺术主要造型手段是画面构图、
光线和影调，一个半世纪以来，它从摄影技术逐渐发展为一种多样式、多品
种的独立的造型艺术种类，成为人们精神文化生活不可缺少的一部分。
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1。当代摄影艺术概况
当代摄影艺术像当代的绘画、雕塑等造型艺术的品种一样，由于受当代
政治、经济、文化的影响，受科学技术发展的促进，特别是现代哲学、文艺
思潮的启迪和摄影艺术自身内在规律的作用，出现了多种多样的流派，多种
多样的风格，形成了繁花似锦的局面。而且正象美国《ICP摄影百科全书》
的编者所说的：“在当前的摄影思潮中，没有哪一种学派是占支配地位的。
赞成幻觉观念的当代摄影家与那些主张从事叙事的、抽象的或形式主义的摄
影家共存。许多当代的摄影艺术家向各种造型艺术以及向传播媒介和电影的
形象自由地吸取营养，使用各种风格相间的方法来进行创作。”这是对当前
摄影艺术总体形势较为准确的概括。这个概括指出当代摄影有三个特点：一
是流派多，每种流派都有相当的发展，互相之间没有主流与支流的关系。二
是具象摄影与抽象摄影并立存在，比肩发展。三是许多摄影艺术家也不固定
于一种流派、一种风格，往往是徜徉几种流派之间，吸收多种造型艺术的手
法，相间地表现出多种风格。
摄影从本质上说是种客观的纪实的手段。它以客观事物的外部形体为表
现对象，从外部形体的再现去反映对象的精神实质，表达摄影家的思想、感
情的倾向。因此它有纪实性。能够还原客观对象的具体形象。具象摄影便成
为摄影艺术最早出现的流派，尔后有画意派、写实派、自然主义、印象派、
新现实主义等流派，这些流派在19世纪50年代中期到20世纪初期就相继出
现，并走向成熟了。第二次世界大战后，这些流派在新的历史时期，不仅继
续存在，而且有了新的发展。当代的新闻摄影就是纪实性的，几乎天天都有
新的作品出现。画意派是种重视构图、影调，把摄影看作达到预期美学效果
的手段的流派，年复一年，风格变化了，但始终注意结构的美。在当代，它
有时沉寂，却从没断绝，特别是在人像摄影方面，画意派的手法的影响尤其
突出，70年代，美国一批青年摄影家重新对它产生新的兴趣。写实主义摄影，
无论在西方，还是在东方，一直占有突出的地位。前苏联、中国的当代摄影，
写实主义长期处于主流的位置，美国黛安娜·阿巴斯在50年代拍摄的纪实风
格的作品，还被人们称为新纪实派的典范。60年代掀起的社会风俗画摄影运
动，70年代的针砭时弊的讽刺摄影，更闪烁着现实主义的光华。与现代派摄
影相对而言，这是传统的摄影流派。
摄影是在近现代哲学、文艺思潮非常活跃的时期里诞生和发展的，许多
摄影艺术家，他们本人就是现代派诗人、作家、画家、雕塑家。因此，文学
艺术的现代派思潮更容易在这种较新的艺术门类中表现出来。所以，在 20
世纪初，现代派摄影的种种流派便萌生了，并很快取得了成绩。如达达派摄
影、抽象派摄影、超现实主义摄影、表现主义摄影、未来主义摄影等等。在
当代，现代派摄影不仅异常活跃，而且象传统摄影一样，也有很大的发展。
首先出现的有抽象表现主义摄影，它在美国出现后，很快影响到世界的许多
地区。继之有波普艺术摄影。在60年代，风行概念摄影，70年代，又有超
级现实主义摄影出现，名目之多，难以一一列举。
当前世界摄影艺术新的趋势是不满足把摄影作为记录工具，而主要作为
表达和交流思想的手段。直接利用相机去揭示、解释、发现人的世界和大自
然，通过外部形式去表达内在含义。这首先是和当代的社会环境有关，同时
也与摄影技术的进步和摄影观念的更新等有密切的联系。自 1945年以来，胶
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片的感光度提高了，光电测光不仅能测光，而且能装入相机，能够自动调节
光圈大小和快门速度，曝光变得更为简单。利用特制的相机，能在几秒钟内
完成照片，这无疑为当代摄影艺术的发展提供了优越的物质条件。当代的摄
影观念的变化，突出的是对摄影这个艺术形式的看法有了变化。摄影家对于
依样画葫芦式的直接摄影觉得乏味，总想将相机作为自我表达的工具，认为
了解照片的含义是观众的任务。因此，许多摄影家为了创造期望的情景，已
开始探索混合使用多种创作手段，甚至在底片和照片上进行加工，以达到自
己的目的。如此种种，不仅使当代摄影走向更复杂的多元化，而且也促成了
当代摄影的发展的态势。
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2。欧洲的摄影
欧洲是摄影技术的诞生地。从摄影技术到摄影艺术的过程中，欧洲人也
做出许多的贡献。在第二次世界大战前，欧洲始终是世界摄影艺术的中心，
形成了色彩缤纷的摄影流派。在当代，欧洲的摄影又有新的发展。具体表现
是摄影流派多，闻名世界的摄影艺术家多和优秀的摄影作品多。群星灿烂，
佳作纷呈，万紫千红，争妍斗丽。
画意派摄影
这是出现于19世纪中叶的英国、后遍及世界的一个艺术流派。这派的特
点是追求摄影的绘画效果。他们曾提出：“应该产生摄影的拉斐尔和摄影的
提香。”拉斐尔和提香都是意大利14、15世纪时的画家。在当代欧洲，画意
派摄影已同19世纪末、20世纪初的画意派不同了，已有许多新的发展。但
不论风格的变化多大，注意影像的结构的美这个基本特点却始终如一，而且
把拍摄对象理想化也仍然突出。特别在人像摄影和插图摄影方面，画意派更
有巨大的影响力。欧洲当代活跃的画意派摄影家，既有老一辈的艺术家，也
有刚刚涌现出来的新秀。老一辈的如荷兰的享利·伯森布鲁格（1873—1959），
他的社会风情摄影充满了诗情画意，有口皆碑。其它代表人物还有西班牙的
维拉托瓦·琼 （1878—1954）、普莱·贾尼尼，乔奎因（1879—1970）、英
国的J·达得利，约翰斯顿（1868—1955）、南斯拉夫的约达巴克·皮诺（1907
—1970）等人。并且在他们的影响下，一批年轻摄影家对拍摄绘画性的作品
也有热情。
现实主义摄影流派
现实主义和现实主义倾向的摄影在欧洲源远流长。在当代，它包括纪实
摄影、社会纪实摄影、社会题材摄影、社会问题摄影、社会评论摄影等等摄
影风格。其特征是摄影创作中严格发挥照相的记录功能，达到高度的真实性，
甚至连画面的每个细节，都有“数学般的准确性”。但又不是冷淡的、纯客
观的反映，而是有所选择和鉴别，力图挖掘对象的本质。特别重视从社会生
活中取材，达到对社会产生影响或揭示人们现实生活的真实。第二次世界大
战后有个新的动向即将镜头扩展到本星球之外的物体，注视它对人类生命的
直接意义。如太空纪实摄影等等。
现实主义摄影代表人物有英国的唐纳德·麦卡林 （1935— ）、德国的
艾尔弗雷德·艾森斯塔特 （1898— ）、沃纳·曼茨（1901—1983）、前苏
联的阿尔珀特·马克斯 （1898—1980）、德米特里·巴特曼茨（1912— ）
等人。阿尔珀特、巴特曼茨都是新闻记者，他们在第二次世界大战期间，以
反法西斯战地摄影闻名于世，阿尔珀特在50年代致力反映苏联工业战线的发
展；巴特曼茨拍摄的德军在莫斯科郊外的溃败、塞瓦斯托波尔保卫战、列宁
格勒战役的情况，曾令世人瞩目。第二次世界大战后，他成为克里姆林宫的
记者，曾跟随赫鲁晓夫、勃列日涅夫访问中国等地。艾森斯塔特有“新闻摄
影之父”的美誉，他首次采访是报道1929年诺贝尔授奖仪式，那次托马斯获
文学奖，他关于当代德国的纪实性照片也极有特色，他总在照片中表现他个
人的见解和政治立场，因此他的作品被誉为“艾西的眼睛。”1981年，在国
际摄影中心还举办了《艾森斯塔特·德国》的影展，代表作品有《胜利之日》
（1945�