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这个是杰里柯的《美杜莎之筏》，这是一件真实的事件，一个船，一个筏遇难，可是在生死关头，人本身，一种求生的本能和一种意志力，充分在这个抗争中表现。这个人是非常了不起的，37岁就死了，当他这张画在巴黎展出的时候，另外一位，后来名标青史的大画家，德拉克洛瓦看了以后，从画厅里飞奔到街上，激动得无法克制，他第二年就画了一张《但丁之舟》，这个是德拉克洛瓦，《西奥大屠杀》，就是我刚才讲的，看了杰里柯的画，非常激动的，后来成为和杰里柯齐名的一位浪漫主义的大画家。这是《自由女神领导群众》，这是德拉克洛瓦一个最代表性杰作，这张画也可以代表法兰西的一个精神，所以这张画在卢浮宫有很崇高的地位。
这个是早期的印象主义，马奈的《草地上的野餐》，这张画出来以后，曾经遭到社会上道德家和伦理家们的批评，当然这些批评早已过去一百多年了，可是这张画还是不朽的，因为它的确是描写了一个非常优美的环境里，两个男士和一个裸体的女士，还有一个半裸体的女子在聊天，可是，他们的表情也没有任何淫邪或者产生一些不好的动机，好像没有。
这个是塞尚画的《玩牌》，塞尚，当然是印象主义大师，你看他的画，就是比较笨头笨脑，可是这个笨头笨脑来源于他的本性，因此就显得非常之可爱。就怕一个很狡猾的人装笨，有时候毕加索也装笨、装傻，可是他那种奸诈总是透露出来，可是你看这个塞尚的东西，他是非常天真，在生活里他就是个笨家伙，结果他画的和他的本性非常相符的。
这是诸位都非常崇拜，而且在西方是最富盛名的一位伟大画家，梵高，这就是他的《奥维尔教堂》，这是最后梵高住的小城里的小教堂，这个教堂我也去了，这个教堂门口放了一个牌子“请记住，这张画，上帝，最后对我有所祝福”。那么这个画，可能成为一种言谶，他画完这以后，不久也离开人世，自杀而死。
这是莫奈的《卢旺大教堂》，莫奈是经常做色彩的，光和视野，他的画也是印象派的一个非常杰出的画家，他可以同样的地方，画它的晨昏昼夜，画了很多，他现在在法国巴黎有他的别墅，他的画和他的周围生活环境，也是很密切联系的。
庄子说：“天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说。圣人者，原天地之美而达万物之理，是故至人无为，大圣不作，观于天地之谓也”。他说，天地大美而不言，四时有明法而不议，这个四时的运转有明法，也不用议论，而万物也有成理，万物的生长它有自己自身的道理，它也不需要你多加言说。圣人是什么，就是根据天地认为，而达之万物的理，圣人所能做的就是能够说明它，所以至人无为。在老庄的哲学里，至人，都是很高修养的人，是无为的。而大圣不作，真正的圣人，也不一定要有什么特殊的作为。观于天地之谓，你就要观察天地就行了，那么这个至人无为，大圣不作，这当然是老庄的一个思想。
刚才讲庄子，第二，柏拉图美的原则：天地万有是永恒理念的“摹品”，而艺术则是“摹品的摹品”，美是真也是善，而至高的美则是永恒理念，艺术在它面前无能为力。所以艺术家不要过分的狂妄，刚才主持人多次问我，是不是有“恃才傲物”，我觉得我内心最大的是感到谦卑，因为我们比大自然，比起大不可方的传统来讲，也只有抱着一种虔敬之情，才可能在前人的基础上稍许前进一点。所以讲，真正的天地大美，你能表现出来吗，我们刚才看到的《卢旺大教堂》作者莫奈，莫奈的有个名作叫《日出印象》，印象派就是从莫奈《日出印象》开始的，就这么大一幅画，所以讲画不在大小。今天我有个硕士研究生，他告诉我，他毕业的时候要画几张大画，我说你，画几张好画，画不在大小，你看莫奈这张画就这么大，《蒙娜丽莎》就这么大，荷兰的一个大画家维米尔，一辈子的画就这么大，就画了几十张，就够了。艺术不在量，或者面积，又大又多，可是净画糟粕，这样的画家有，不少，不能量化，艺术绝对不能量化。真理不是发明的，它也是摹品，它是一群宇宙本象的描述，佛家所谓的“法尔如是”，真理简捷、通达而豁然在目，无需用繁文缛节的手法，去掩盖学理的贫困，这也是我的美学提纲的几句话。
底下我们就看看一些离奇的画。
这是马蒂斯的，这个描写的是海洋，叫《波利尼西亚海》，诸位看得出像海洋吗？这很像河北或者陕西的农村妇女的拙劣的剪纸。这个是《华丽背景前的美女》，这个背景比较庸俗，这个女人我看不上她的美丽来，这是马蒂斯的名作，这就是所谓的野兽派。《橘子和裸体》，如果讲，我的学生现在有人画出这样的素描水平的画，我想是不给他及格的。这是《戴土耳其帽子的裸体女人》，毕加索。因为他画的女的是何等的丑陋，基本上不合解剖，而且面貌极其丑恶。这是毕加索的，《撒尿的女人》，女人有这么多美好的时间和地方，你怎么就看她撒尿，而且画得那么淋漓尽致，那么丑陋。这是《缪斯》，讲这个女人是缪斯，是引起诗人灵感的女人，这个能引起我作诗灵感吗？这是《女人头像》，毕加索的。这是一个无名的画家，画女人身体，这个女人身体怎么这个样子。这个是很有名的了，这是说冷抽象的蒙德里安，《红、黄、蓝的组合》，据说这幅画很有名。这是最有名的一个现代主义的雕刻作品，这是杜桑的《泉水》。你想一个尿器怎么是一个泉呢？另外这个东西，就在蓬皮杜的很辉煌展厅里展出，而且杜桑后来到美国去了，成为达旦派的领袖，这也是杜桑的，《未断臂之前》，就是个铲子，还没断呢，《未断臂之前》。
这是杜桑，把蒙娜丽莎的嘴上加上两个胡子，像仁丹的广告。这简直对先贤的亵渎。这是《新娘》，这也是杜桑的，新娘怎么这个样子，新娘是几个扭曲的一些金属，为什么新娘是这样，也许他有什么感受，不得而知。
我告诉你，很多现代或者后现代主义的这些作家的东西，实在是给你猜灯谜。后现代主义很多打出无数的哑谜，叫人猜，而且你越猜不到，正对了，就是让你想不到，这才是我创作的目的，这才是我的个性所在。你猜到了，岂不是你也具有这样的个性吗。这也是杜桑的《无题》。这个就是文明世界的一个最怪丑的建筑，就是法国蓬皮杜中心，我想诸位这里面有些朋友可能去过。这是展现20世纪现代，后现代作品的一个大的展览馆，这个蓬皮杜，是以法国一个总统的名字命名的，密特朗前面德斯坦，德斯坦前面蓬皮杜。现在法国还有活着的人，也曾经是法国的大官僚，我就问他，蓬皮杜这个人他懂艺术吗？这个人说他很爱护青年。我想，原来蓬皮杜当总统的时候，正是后现代甚嚣尘上无数的青年人搞这个东西，搞得光怪陆离的时候，蓬皮杜推波助澜，这个建筑本身就是美的误区，丑的所在。就像个什么？一个裸体的一个工厂，无数的管道，如果讲出现火灾的话，这些管道绝对是通风最佳设备，而打扫卫生的工人，其怨声一定不绝于千秋，太难打扫了。这叫《侵犯》。换了个女人体，加了头发，两个乳房好像是眼睛，底下一张嘴，不知道什么意思。这个人很有名，叫杜布菲，法国的，《爱尔兰快步舞》，这个怎么是爱尔兰快步舞呢？其实他很多东西，在法国街道上，还有几个杜布菲的雕刻，他既画画也搞雕刻，雕刻也是红、黄、蓝这些东西搞得奇奇怪怪的样子，给美丽的巴黎城带来了一些丑恶。
这是《女人的腿》，女人腿就这样？这叫《黑十字》，这还是很有名的作品，这个《黑十字》任何一个小孩都可以画出来，而这个《黑十字》，又有什么非常深的内容呢？我想他们谈他们画的时候，一定有很丰富的哲理，而且这个哲理使你听起来听不懂，非常玄妙，一定是如此的。
我为什么经常提到庄子呢？庄子可以讲，是中国的缪斯和中国的雅典娜。在庄子书里有篇文章叫《大宗师》，大宗师是谁呀？自然。艺术家永远是自然之子。有的人可不这样想，固然，艺术家是自然之子，艺术家做自然的孙子就不太好，就讲“似我者愚”，范曾可能是自然之子，你老像我，就是“自然之孙”了，那就“似我者愚”，这要不得。可是有的人也太狂妄了，讲我是“自然之父”。我要创造一个我内心的自然，你创造得了吗？这自然这样妙不可言，我已经对飞机设计家讲了，你能制造出一个蜻蜓的翅膀吗？所以讲，“我们永远就做自然的一个儿子吧，和谐、冲融、质朴、天真、童心永远使我们陶醉于你的怀抱，天无私覆，地无私载，你已经给了我们很多很多，我们除去深深的感激，只有心香一瓣，奉上真诚的祝祷”，我们对大自然要感激，尤其对地球要感激。
“我们没有任何理由去违拗自然的意志，我们应该如孩提一样，跟随自己的母亲。渊博得像苏格拉底这样的人”，他说，我所知道的只有一条，我无知。我们现在能做到这一点吗？有时候我静夜思之，我做不到，总想炫耀自己的知识，总想表现自己超人之处，我觉得这太卑微了，我经常严厉地批判自己。为什么？我感到时间的悠长，人生的短暂，宇宙的宏伟，人类的渺小，谦卑为怀，这是我们人类能在20世纪继续存在下去的一个最根本的心灵上、道德上的一个重要的课题。我的讲话到此为止。
主持人：下面咱们先看一看来自凤凰网站，网友对您的提问。网友们年龄都偏小，跟您生活的精神世界不在一起，所以有时候有冒犯的，请您包涵。
范曾：没关系。
主持人：第一位网友叫“四海霸主知李遥”，名字都很怪。
范曾：“四海霸主之李遥”。
主持人：李遥是谁咱也不知道。他说，范教授，刚刚曾批评法国蓬皮杜美术馆，是“丑的所在的典范作品”，因为它是不把艺术当回事的现代艺术。但您同时又夸赞埃菲尔铁塔是巴黎值得一提的好作品，可以青史留名，因为它看起来更古典一些，可是我听说，埃菲尔铁塔最开始也被认为是一个庞大的丑陋怪物，险些被淘汰，我要问范教授，蓬皮杜美术馆建于战后，离现在比较近，会不会等人们看惯了，也就渐渐地像接受埃菲尔铁塔那样渐渐地接受它，甚至再过一些年，渐渐认为它像埃菲尔铁塔一样，奇异而独特动人？
范曾：这个问题提得很好，因为埃菲尔铁塔已经有一百多年的历史了，他是为了纪念1789年法国大革命一百周年所建，1889年建的。离现在一百多年这个铁塔在开始兴建时，的确引起人们的强烈反对，其中以左拉为首，最强烈，以左拉为首签名，都是社会名流。可是，埃菲尔铁塔还是建成了。建成以后，我想，反对它的声音不是很久，很快就被人们承认了，宛如贝聿铭先生在卢浮宫前面所设计的一个玻璃金字塔，当初也遭到法国很多各界知名人士的反对，讲卢浮宫如此完美的一个作品，前面怎么能够放这么一个东西？可是这个反对的声音，随着这个玻璃金字塔的建成，大家感到贝聿铭的天才。因此，我在我的这篇文章里，特别盛赞了埃菲尔铁塔和贝聿铭金字塔的建筑，我认为是青史留名的，一百年以来，因为法国青史留名的建筑会很多，一百年来青史留名。玻璃金字塔几乎是落成以后，反对的声音就萧瑟了，因为它太妙了，在一个有限的空间里，一个玻璃金字塔，四条线，只有四条线，这四条线是向长空，指向天空的，非但没有使游客视线阻挡，而且这个线很自然地把你的视线引向天空，如果没有这个建筑，你也许不一定看天，而看底下建筑，这个玻璃金字塔又是透明的，并不影响卢浮宫的整体性，所以这两个建筑，埃菲尔铁塔更是如此，它巍峨、雄壮，而且造型极为独特，使整个法国人感到骄傲，这个反对声音也不是很长。可是，蓬皮杜的美术馆建成几十年来，几乎是反对声音不绝于耳，也许未来，这个我不可断言，因为历史只能由历史本身去说明。可是我个人想，能够非常称赞它、赞扬它的，可能不会太多。第一，它没有一个完整的造型；第二，它结构混乱，使人感到杂乱无章；第三，它一切都不符合建筑学本身的要求，因为建筑本身是因为要用它，就这样。