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甚至同母兄弟姐妹结婚的事也有发生，总之他们的床上伙伴的对象范围很广，或者说结婚的对象范围很广，即使儿子去走访母亲所在的村庄或部落，除了母亲以外，与父亲的其他妻子，或同父异母的姐妹发生关系都不会受到指责，因为还没有那样的道德约束他。
日本皇室在这方面进行得要比普通百姓慢一些，近亲禁忌的产生是因为认识到同血统生育带来的病态，而不同血统生育通常相对比较健康。但日本皇室和世界上其他少数皇室，如古埃及一样，为了防止平民们亵渎了皇室的血统而不惜近亲。此时日本皇室近亲禁忌的底线是同父同母兄妹的结婚，对他们之间的关系态度却很暧昧。
日本著名的社会学家南博在他的《家族内关系》一书中说，日本自古以来母子兄妹的荒唐事多有记载。尽管在外来伦理观的影响下，母子关系被明确视为重罪。到了现代母子间的连带感与日俱增，日本母亲可以为了满足准备大学联考儿子的欲望而与之发生关系，这和美国多是父女的案例成为对比，当日本母亲对丈夫的床上表现不满，或希望压抑来自其他女性、特别是妨碍儿子读书的女性时，都会产生这种关系。
668年天智天皇在发动乙巳之变23年之后，正式登上了天皇的宝座。日本这位第三十八代天皇，大力推行大化改新，并颁布了《近江令》，使日本开始走向法制化道路。
不过很遗憾日本天皇所居住的后宫，依然在近亲的道路上，弄得乌七八糟。后来登基的天武天皇，也就是天智天皇的亲弟弟，竟然娶了天智天皇的女儿——也就是霸占自己的侄女为妻。
天武天皇病逝，他身边那位皇后便临朝称制，那就是持统天皇。这对夫妻生下的草璧皇子，依然娶了天智天皇的另一位姑娘为妻。也就是说，这位草璧皇子的媳妇，不仅是他的姨妈，而且还是自家的堂姐。
草璧皇子和他的姨妈兼堂姐，生下的两名姐弟，后来分别成为了元正天皇和文武天皇。再后来文武天皇去世，他那位母亲，也就是那位姨妈兼堂姐登上了皇位，号称元明天皇。朝廷立刻迁都，到了平城京，也就是奈良。从此日本历史上85年的奈良时代，徐徐拉开了帷幕。
元明天皇登基之后，随着年龄增长，她不得不皇权外交，下一位接班人恰恰是宝贝闺女。女儿继位之后，号称元正天皇。在位期间，日本完成了第一部历史著作《日本书纪》。
724年元正天皇又将皇位让给她的亲侄子，就是她弟弟——文武天皇和藤原宫子的儿子，也就是圣武天皇。有趣的是圣武天皇娶了个美丽的媳妇，即藤原不比等的小女儿——光明子。最后光明子反倒一身兼两职，她既是圣武天皇的宝贝老婆，同时这位宝贝老婆又是圣武天皇的亲姨。
这位身份独特的光明子，称得起奈良时代一位了不起的历史人物。她为丈夫兼外甥，生了一个女儿。
749年圣武天皇出家为僧，光明子就立她这位宝贝女儿为女皇——也就是著名的孝谦天皇。如果从天智天皇和天武天皇兄弟俩那儿算起，这位孝谦天皇应是他们之后、日本的第六代当家人。
这就是著名的菊花王朝，属于世界上最古老的皇室，也是日本唯一的王朝。熬到今天的明仁天皇，已延续了125代。难怪有人惊叹，日本皇室堪称世界上国祚持续的朝代。不过最招人厌恶的近亲行为，确实叫现代人们脸红心跳。日本人混乱生活一直延续至今，因为他们崇尚的性文化是至高无上的。（未完待续。）
第334章你敢死，我就敢埋
“如何天缘君，不知道这些作品能不能参入你的计划？”
吴天缘看着真子一脸期待样子，暗道：“你敢死，我就敢埋！”
“没问题，现在是个追求个性的时代，既然真子公主有这样的好创意，我自然会助你一臂之力！”
“那太好了！”
真子一脸兴奋，抱着吴天缘狠狠亲了一口，丰满的身子使劲挑逗了他一把，就连一旁的佳子都有些羡慕。
“这样吧，你们选好自己最得意的作品交给我，我全方位开始宣传造势，不光是日本，还有中国和东南亚其他国家。”
“第一批画家有七八个，各种风格都有，日本现在就白发一雄和你们两个，不过你们确定皇室没有阻力？”
“这个你不用操心！”真子自信道：“这又不是什么丢人的事，我相信大日本帝国人民一定会理解我们，这也是展示皇室的良好形象！”
吴天缘无所谓，你们要丢人丢到全世界跟我没关系！让欧洲人欣赏一下日本皇室的审美也不错，促进文化交流嘛！
“我们两个会尽快完成手里的作品，最多一个月就能交给你，请天缘君多多关照！”
“不用客气，咱们是合作者，对了，这次我给皇室带了些见面礼，请笑纳。”
吴天缘拿出早就准备好的几套顶级青瓷和建窑，还有几块极品黄龙玉、青田石、鸡血石，一起交给真子。
“真漂亮，我相信父皇他们一定会很高兴！”
这就是颗种子，先让皇室见识一下天缘堂的实力，一旦时机成熟，就找机会成为皇家御用，占领上流圈子。
“你的香道和花艺如何？”
说道这两个爱好柳美子一脸自信道：“日本的香道将各种香木粉末混合，再加入炭粉，最后以蜂蜜调和凝固，这就是所谓的“炼香”。随着季节的更替共制六种薰香——“梅花”、“荷叶”、“侍从”、“菊花”、“落叶”、“黑方””
“日本香道主要有两种形式，类似于中国的斗香。第一是十种香，是组香的基础。任何形式的组香都是一种香变化的结果，首先选出底香，用三种香同底香搭配试香。将三种香各分为三份，总共九份。另加上一份没有参加过试香的香，共十份。然后打乱顺序。参加仪式者根据香味，判断该香属于试香时使用的哪一种香，以猜中多数决胜负。”
“还有一种香道仪式名组香，使用两种以上的香，以文学作品和诗人的情感为基础，将其已经体现在香的创作之中。例如：“古今香”必须由莺、蛙、歌三部分组成，所以必须首先相应地选三种香代表莺、蛙、歌。将代表莺、蛙的香各分成五包，首先取其中的任一份参加试香。”
“而闻“古今香”的人，脑子里必须反映出《古今集》中的诗歌，为香增添了诗意。今天日本的组香方法约有七百多种，而每一组香都是极其复杂的组合。可以说日本的香道与文学有着十分密切的联系。”
“现在香道成为与茶道、花道并列的“艺道之花”，受到日本上流社会追捧，每个大师人物都是身份地位象征！”
“香道我见过不少，但日本花道和中国盆景有什么区别？”
柳美子看着吴天缘好奇样子，笑道：“差别大了！”
“所谓“花道”就是截取树木、花草的技、叶、花朵，艺术地播入花瓶等花器中的方法和技术，从而达到锻炼技艺、修养精神的境地。”
“花道起源于中国古代的佛教活动，唐宋时代中国有向佛祖“供奉鲜花”的习俗，后来这习俗和佛教一起传入日本，这就是原始的花道。后来日本花道经历了古典插花艺术，自然主义插花艺术和现代插花艺术三个阶段。”
“起初插花人并不讲究花的华丽美，只求自然简朴，日本茶道宗师千利休在茶室里只插一轮向日葵或在花笼上画上几枝竹花。”
“从八世纪插花逐渐摆脱了佛教色彩，演变为供人们欣赏的艺术。室町时代涌现出以插花为业的花道家，其中池坊专庆创立了“立花”插花术，并把它规范成一门独立的艺术。专庆的后代专荣在整理插花构成法的基础上，提出了真、副、副清、真隐、见越、流枝、前置的“七种工具插花法”
“再后来专好又进一步发展了插花技术，在七种工具的基础上又推出了扣、胴作、大叶、后围、木留、草留、会释，由于插花技艺不断的进步，使插出的鲜花比真花的姿态更富于变化，出于自然美又超出自然美。”
“16世纪后期又推出了一种新的插花法“投入花”，其形式是把花材以最自然的方法插在花瓶里，使插花艺术更具自然美。由于投入花较立花省工、省时、省钱，很快在中、下层町民间普及起来，并很快从茶道中分离出来，自成一派。”
“哦？那你学的是什么流派？”
“根据日本人自身的喜好，欣赏的角度和四季花草的不同等因素产生了两千个流派。其中15世纪立花名家池坊专庆创造的池坊立花是日本花道界最古老的流派。”
“池坊专庆应邀为武将佐佐木高秀插花，几十枝鲜花插入金瓶内，顿时满屋生辉，绚丽无比，于是专庆的池坊插花术在立花界获得很高的声誉，因此池坊成了花道的代名词。直到今天，池坊立花仍是日本国内规模最大的花道流派，据说其弟子有100万人。”
“未生流派是未生斋一甫在江户末期创立的另一花道流派，它把儒家的天地人的统一作为插花的原理。基本花形为体现天圆、地方的两个直角三角形，在直角三角形内，未生流派进行丰富多样的创造发挥。其作品特点是简洁、明快。”
“河原苍生创立的草月流派是战后兴起的新流派，是仅次于池坊流派的有影响的花道流派之一。河原苍生批评了传统流派的形式保守、固定，提出了大胆、自由地使用花器，处理花材的新理论。草月流派着眼于现实生活，将西方的艺术观点揉合在插花艺术之中。铁丝、塑料、玻璃、石膏等是草月流派常用的插花辅助材料。”
“我就是这个流派的学生，立志于把西方行为艺术和日本花道融合一起，创造出独有的流派！”
“有志气！”吴天缘真没想到平时嘻嘻哈哈的柳美子还有如此野心，竟然要成为一派的创始人？
“我支持你，最近我在国内收集各种奇石，还有一些盆景，你既然要融合创新，这些元素都能增加进去不是？”
吴天缘鼓励道：“需要什么尽管说，我一定要捧你成为新一代日本香道花道大师！”（未完待续。）
第335章一亿的壶
吴天缘回到京城，现在柳美子找到自己的路，不断努力就能成功，下一步他要帮着准备材料。比如香料，要去越南走一趟，还有花道，国内的盆景和奇石正好派上用场。
“柳华生是重头戏，终于成为茶道大师，光几套仿古茶具可不行！”
“对了，上次不是说许四海的紫砂壶要出手？他那里肯定有养了很多年的老壶，找他聊聊。”
吴天缘灵机一动，他要通过柳华生把天缘堂茶叶和茶具品牌占领日本，工欲善其事必先利其器，茶道大师没有顶级茶具能赢？
“吴馆长，久仰大名，今天才有缘分见面！”
吴天缘在马腾飞的介绍下见到国内紫砂壶收藏第一人，许四海，来到他位于上海的紫砂博物馆。
“我这里有六百多把壶，老壶有三百多把，每年我还收集新壶，都是国家工艺大师的力作，也算投资。”
许四海很热情，带着两个人就开始参观博物馆，边走边介绍：“紫砂壶按器形来分，主要有三大类：花器、光器和筋囊器。其中花器代表人物包括有汪寅仙、朱可心、蒋蓉、何道洪等；筋囊器则为王寅春；光器的主要代表人物是则顾景舟。”
吴天缘笑道：“顾大师的壶是我第一桶金，可惜后来一直没有缘分，今天要好好研究一下。”
“其实所谓光器，就是无任何花俏花样，全凭造型和线条来展现紫砂艺术。顾景舟就是凭借这些几何图形和线条，将紫砂艺术发挥得尽善尽美。一把优秀的紫砂壶必须“泥、形、工、款、功”俱佳。”
“顾景舟年轻时先由方器入手，兼做圆器，随着其与书画界的交往，逐渐偏重光素器型的制作，最后是以几何形壶奠定其个人风格，找到属于自己的艺术创作方向。他还与名画家韩美林和中央工艺美术学院张守智教授合作制壶，为砂壶的发展注入现代美学概念，开创紫砂茗壶造型的新意境。”
许四海兴奋道：“我这里有几十把他的壶，代表作有：鹧鸪、僧帽、石瓢、汉铎、牛盖莲子，藏六抽角，供春壶，公治父壶，座有兰言壶，菱花壶，高腰线提梁壶，高虚扁壶，回纹竹茶壶，瓜梨壶，均玉壶，云肩如意壶等，其中牛盖莲子、鹧鸪壶获国家金质奖，僧帽、井栏壶获国家银质奖，并有许多佳作被国内外收藏家和博物馆收藏。”
“你看这个牛盖莲子壶，直腹圈足，阔口出唇，短弯流，环状柄。平盖，宽带拱形钮犹如牛鼻，故此得名。通体散发一股扎实有劲的精神，一气贯通，把手卷起活似随时欲扬起的牛尾般生动。”
“这个僧帽壶，为等边等面折腰六方形，所以在泥片的对角连接工艺过程中需要扎实深厚的陶艺基本功和渊博的文化内涵。各个�